無名酒館和吉卜力公司的t恤合作敲定了。第一批t恤按7500日元、大約450華夏幣的價格賣給吉卜力；而在華夏銷售的t恤，每件則要付給吉卜力250元的版權費。
這價格已經超出了錢寧的預期，她既高興又驚奇。
袁媛和鈴木敏夫談笑風生。錢寧第一次覺得，這丫頭比自己不知道高到哪裏去了。
不過……幹活的還是錢寧。她要和吉卜力的法務部門合作，弄一份中、日、英三語的合同，再交給秦雲大叔的公司律師審核。接下來是t恤圖案的選擇、生產、報關、運輸……比較複雜。
國內的品牌宣傳，要交給小木做。
鈴木敏夫對結果也很滿意。t恤不僅能帶來源源不斷的現金收入，還能憑借方岩，打開華夏的市場。聊完了正事兒，他笑眯眯地看著方岩：“唱幾首歌吧，你帶著吉他，可不要浪費了。”
“好。”
會議室的門開了，宮崎駿抱著一大堆稿紙探進頭來，笑嗬嗬地和鈴木打招呼，又向方岩等人問好。
“嗯？”
方岩很驚奇，剛一天不見，宮崎駿像是年輕了好幾歲，他全身籠罩在一圈生機勃勃的魔法光環中，簡直返老還童了。
宮崎駿的作息十分規律，但這兩天他有了靈感，開始熬夜搞創作。沉迷於工作是很幸福的事，其實對他的健康有益。
“你們已經聊完了？哦，方君，謝謝你給我的雨。”他用日文嚴肅地說。
雨。
方岩想，宮崎老頭有些人戲不分，那句子裏的“雨”已經變成真的了。
吉他調好了音，撥片劃出一道弧線，粗糙的和弦聲瞬間炸開，接著是整齊而猛烈的掃弦聲。幾個音符之後，會議室像變成了一個遠古的荒野世界。
這把雅馬哈木吉他的品質一般，比起呂大城調校後的限量版馬丁差很多，但仍比楊震宇最開始的電箱琴強。吉他聲在會議室的牆壁之間碰撞、回蕩，凶猛無比。
音樂一出現，空間馬上變了。
桌子對麵，平田莊太等年輕職員聽得心旌搖動，卻有些茫然。但宮崎駿和鈴木敏夫都露出了笑容。這是一首他們年輕時的歌。
《alongthewatchtower》（一路沿著瞭望塔）。
方岩唱道：
“一定有什麽辦法離開這兒，”小醜對小偷說道。“什麽都想不明白，我根本踏實不下來。商人喝我的酒，農民耕我的地……”
《一路沿著瞭望塔》的故事發生在一個稀奇古怪的世界裏，曠野中狂風呼呼吹，小醜和小偷騎著馬趕路，來到了一座瞭望塔下。小醜抱怨著，小偷卻在勸他別那麽不開心。
這首歌是鮑勃·迪倫（bobdn）1967年的專輯《johnwesleyharding》的一首歌，但它真正有名，是因為1968年一個叫吉米·亨德裏克斯（jimihendrix）的黑人歌手的翻唱。
在搖滾樂的曆史上，吉米的地位特別特別的高。他憑借一己之力擴張了電吉他的領域，開創全新的玩兒法。他也是幾乎所有後輩吉他大師們的偶像。
即使在半個世紀之後，搖滾樂經曆了大起大落，吉他設備、演奏技術也不斷進步，吉米·亨德裏克斯仍然是公認的最偉大的吉他手，木有之一。當然，這主要是因為他在曆史上的開創性作用。
1990年代開始的著名的g3（3位吉他大師）的巡回演出，喬·塞奇尼（joesatriani）、史蒂夫·範（stevevai）、艾瑞克·約翰遜（ericjohnson）、英格威·瑪姆斯汀（yngwiemalmsteen）、約翰·彼得魯奇（johnpetri）……這些搖滾大神都選擇了翻彈吉米的音樂，向他致敬。
在歐美國家，很多樂手是因為喜歡吉米的音樂，才開始學吉他、組樂隊，一步步創造搖滾神話的。
在吉米之前，電吉他隻是插了電的木吉他，聲音更大，更吵鬧了一些。但吉米告訴人類，電聲樂器的音色可以是亂七八糟的。過載，嘯叫，法茲（fuzz，包裹一層電流的聲音），還有詭異的哇音踏板，沒什麽不可以。
他是個左撇子，卻用右撇子用的芬達吉他，把琴弦反過來裝。
在民權運動風起雲湧的1960年代，吉米雖然是黑人，他的音樂聽眾卻幾乎都是白人。
吉米的技術非常全麵，以布魯斯為主，卻很有創造力，而且他的演奏無比鬆弛。在那個年代，他的吉他具有超高的辨識度。
他最有名的一次演出是1969年的伍德斯托克音樂節（woodstock，華人導演李安曾拍過它的電影），他用吉他solo美國國歌《thestar-spangledbanner》（星條旗），彈著彈著就不對了，無比莊嚴肅穆的國歌變得七扭八歪，瘋狂而怪誕。
1969年的美國正深陷越南戰爭的泥潭，國內反戰、憤怒的情緒已到達頂點。吉米彈出的國歌完全變了味道，滑稽尖刻，和政府唱反調。
遺憾的是，吉米在1970年因為濫用藥品死掉了，隻有27歲。
西方文化史上有一個古怪的27歲俱樂部（27club）。涅槃樂隊的科特·柯本（kurtcobain）、大門樂隊（thedoors）的吉姆·莫裏森（jimmorrison）、珍妮絲·賈普林（janisjoplin）……一個個偉大的歌手都死在了27歲，像一個魔咒。
《一路沿著瞭望塔》是一首很精巧的歌，它的結構很特別，結尾時的場景，其實是它的開頭。這首歌的靈感應該是來自聖經舊約《以賽亞書》（bookofisaiah）第21章。後來，它成了鮑勃·迪倫在現場演出時表演最多的一首歌。
鮑勃·迪倫說，這是在向吉米·亨德裏克斯致敬。
吉米改編的《一路沿著瞭望塔》幹脆利落，帶著黑人口音，但最牛的是中間1分多鍾的大段吉他solo。它分成了4部分，相當暴力，把能玩的技術都玩了一遍，特別是最後一部分“哢哢哢哢”的掃弦solo，簡直爆炸。
吉米版本的這首歌在滾石雜誌的《史上最偉大500首歌曲》中排名第47。它在很多電影裏都出現過：《阿甘正傳》、《守望者》、《布朗克斯的故事》等等，國民動畫《辛普森一家》裏也有。
這首歌第二段，是小偷對小醜的回答。他要樂觀很多：“咱們倆都是過來人，這並不是我們的命運，所以咱們別瞎bb了，天色已經不早了！”
吉米的電吉他solo用了效果器，把位也極高，方岩單薄的木吉他根本彈不出來，隻好盡力模擬爆炸的效果。
《一路沿著瞭望塔》講的是什麽故事？非常模糊，根本說不清。小醜和小偷，都是遊離在社會之外的小人物，他們是隱藏在人群中的幽靈。
和鮑勃·迪倫的很多歌曲一樣，它帶著陰森森的可怕氣息。
在歌曲的結尾，鏡頭拉遠了：“凜冬的遠方，一隻野貓在嚎叫，兩騎奔馳而來，寒風開始呼嘯！”
一個廣闊的空間打開了，方岩用力掃弦，斷斷續續的音符像空中彎曲飛行的密集子彈。掃弦的位置都集中在低音，琴弦劇烈震動，在空氣中轟隆隆鳴響。
來吉卜力上班的職員隻有幾十人，不少男女老少聽到音樂，都擠在會議室門口，興奮地往裏看。對很多人來說，這是一次驚心動魄的體驗。
袁媛她們都見慣了方岩彈琴，都坐得穩穩地聽，宮崎駿和鈴木敏夫卻被近距離的巨大聲響震得不輕，一曲結束，心髒還隨著音符突突直跳。
“呼……”
宮崎駿和鈴木敏夫兩個白發蒼蒼的老頭對視了一眼，心有靈犀地點了點頭。
……
回到東京新宿，已經是晚上9點。和開車送他們的平田莊太告別，方岩4人在街上溜達。各大商場都還沒關門，各種霓虹燈光在閃爍，街上滿是路人的歡聲笑語。
談成了一單大生意，大家都非常開心。方岩想，功勞最大的還要算錢寧。
“咱們去泡溫泉吧！”袁媛說。
錢寧很不屑地說：“要泡你們去泡。我這幾天都在旅館裏幹活。還要去吉卜力。”
“別幹活了，一起去泡溫泉。”
“……”
“咱們能賺多少錢？”方岩問。
錢寧沉吟了一會兒，說：“不知道，要看銷售情況。其實吉卜力去年在華夏開了一家授權的實體店，但生意不太好。”
“會賺很多錢的……”袁媛說。
幾個人走上過街天橋。
新宿的天橋上住著不少流浪漢。一到夏天，各種人都聚在天橋上，有的在地上鋪了報紙，直接睡覺，有的人好一些，睡在紙箱子裏。這些無家可歸的人都無聲無息，有幾個在默默抽煙。
在曰本的文化裏，“不給人添麻煩”是一條做人的基本守則，就算流浪者也不例外。
“有點可憐。”錢寧感歎。
“其實……”馮璐遲疑了一下，說。“其實《千與千尋》講的就是這個。”
方岩很奇怪，問：“什麽意思？”
馮璐的聲音很輕柔：“在曰本，有很多人是因為地產泡沫破裂，欠債、破產以後才變成流浪漢的。你記得《千與千尋》裏小千的爸爸媽媽吧，他們一直吃好吃的，最後變成豬了。”
“記得啊。”
“實際上《千與千尋》講的就是那個時代。在泡沫經濟的頂點，曰本成了一個神奇的地方，遍地都是錢，不可能有什麽經濟危機，所以人們變得非常貪婪……”
“……”
太不搖滾了。方岩想。
走過一個流浪漢，他無意識地看了一眼，卻發現流浪漢也在看他。
這流浪漢的身材單薄，長頭發很髒，一張臉在路燈下非常清晰。有點麵熟……方岩湊近了仔細看他。
“老趙？趙哥？”
這人有點兒像淡水街黑白琴行的老板老趙。方岩第一次去買吉他，楊震宇帶他去過黑白琴行。雖然隻見了一麵，他卻對老板印象很深。老趙很頹廢，失戀後半死不活，也沒心思做生意。
後來幾次再去淡水街，黑白琴行一直關門。
流浪漢呆呆地搖頭，像是聽不懂方岩的話。到底是不是老趙？年紀、長相都高度一致。
“你還認識我嗎，老趙？”方岩問。
搖頭。
“你會彈吉他嗎？”
流浪漢慢慢從身後拿出一個大不鏽鋼杯子，裏頭放著牙刷和牙膏。他把牙刷牙膏拿走，朝方岩舉起空杯子。
他的手很髒，在半空中舉著，也不說話，隻是定定地看著方岩，一副人畜無害的樣子。
這風格……應該不是老趙。
“給我點兒錢。”方岩對馮璐說。他把4、5張1000塊的紙幣都放進杯子。
流浪漢淡定地點點頭，露出一個笑容，杯子又收回去了。幾秒種後，他又兩眼呆滯，進入了發呆狀態。
“幫我看看，這人是黑白琴行的老趙嗎？”方岩問袁媛。上次她也在。
“誰？”
“就是去典當行買馬丁吉他的那次，記得嗎，有一個小破琴行，那個像快死了一樣的老板。”
“失戀的？”
“對對。”
“我看看啊。”袁媛蹲下身子，與這位乞丐同誌小心地對視，仔細端詳了幾秒。“我覺得有點兒像，有老趙的神韻。”
“他是不是精神有問題？”
“好像很正常……”
走到天橋的盡頭，方岩又回頭看了一眼，那流浪漢已經仰麵躺倒了，雙手搭在胸前。他掏出手機，給楊震宇打電話。
“黑白琴行？我好長時間沒去了。臥槽，我明天去看看吧……我覺得不會。真的不會。你想啊，老趙又不是瘋子，幹嘛大老遠去東京當要飯的？”楊震宇說。
這價格已經超出了錢寧的預期，她既高興又驚奇。
袁媛和鈴木敏夫談笑風生。錢寧第一次覺得，這丫頭比自己不知道高到哪裏去了。
不過……幹活的還是錢寧。她要和吉卜力的法務部門合作，弄一份中、日、英三語的合同，再交給秦雲大叔的公司律師審核。接下來是t恤圖案的選擇、生產、報關、運輸……比較複雜。
國內的品牌宣傳，要交給小木做。
鈴木敏夫對結果也很滿意。t恤不僅能帶來源源不斷的現金收入，還能憑借方岩，打開華夏的市場。聊完了正事兒，他笑眯眯地看著方岩：“唱幾首歌吧，你帶著吉他，可不要浪費了。”
“好。”
會議室的門開了，宮崎駿抱著一大堆稿紙探進頭來，笑嗬嗬地和鈴木打招呼，又向方岩等人問好。
“嗯？”
方岩很驚奇，剛一天不見，宮崎駿像是年輕了好幾歲，他全身籠罩在一圈生機勃勃的魔法光環中，簡直返老還童了。
宮崎駿的作息十分規律，但這兩天他有了靈感，開始熬夜搞創作。沉迷於工作是很幸福的事，其實對他的健康有益。
“你們已經聊完了？哦，方君，謝謝你給我的雨。”他用日文嚴肅地說。
雨。
方岩想，宮崎老頭有些人戲不分，那句子裏的“雨”已經變成真的了。
吉他調好了音，撥片劃出一道弧線，粗糙的和弦聲瞬間炸開，接著是整齊而猛烈的掃弦聲。幾個音符之後，會議室像變成了一個遠古的荒野世界。
這把雅馬哈木吉他的品質一般，比起呂大城調校後的限量版馬丁差很多，但仍比楊震宇最開始的電箱琴強。吉他聲在會議室的牆壁之間碰撞、回蕩，凶猛無比。
音樂一出現，空間馬上變了。
桌子對麵，平田莊太等年輕職員聽得心旌搖動，卻有些茫然。但宮崎駿和鈴木敏夫都露出了笑容。這是一首他們年輕時的歌。
《alongthewatchtower》（一路沿著瞭望塔）。
方岩唱道：
“一定有什麽辦法離開這兒，”小醜對小偷說道。“什麽都想不明白，我根本踏實不下來。商人喝我的酒，農民耕我的地……”
《一路沿著瞭望塔》的故事發生在一個稀奇古怪的世界裏，曠野中狂風呼呼吹，小醜和小偷騎著馬趕路，來到了一座瞭望塔下。小醜抱怨著，小偷卻在勸他別那麽不開心。
這首歌是鮑勃·迪倫（bobdn）1967年的專輯《johnwesleyharding》的一首歌，但它真正有名，是因為1968年一個叫吉米·亨德裏克斯（jimihendrix）的黑人歌手的翻唱。
在搖滾樂的曆史上，吉米的地位特別特別的高。他憑借一己之力擴張了電吉他的領域，開創全新的玩兒法。他也是幾乎所有後輩吉他大師們的偶像。
即使在半個世紀之後，搖滾樂經曆了大起大落，吉他設備、演奏技術也不斷進步，吉米·亨德裏克斯仍然是公認的最偉大的吉他手，木有之一。當然，這主要是因為他在曆史上的開創性作用。
1990年代開始的著名的g3（3位吉他大師）的巡回演出，喬·塞奇尼（joesatriani）、史蒂夫·範（stevevai）、艾瑞克·約翰遜（ericjohnson）、英格威·瑪姆斯汀（yngwiemalmsteen）、約翰·彼得魯奇（johnpetri）……這些搖滾大神都選擇了翻彈吉米的音樂，向他致敬。
在歐美國家，很多樂手是因為喜歡吉米的音樂，才開始學吉他、組樂隊，一步步創造搖滾神話的。
在吉米之前，電吉他隻是插了電的木吉他，聲音更大，更吵鬧了一些。但吉米告訴人類，電聲樂器的音色可以是亂七八糟的。過載，嘯叫，法茲（fuzz，包裹一層電流的聲音），還有詭異的哇音踏板，沒什麽不可以。
他是個左撇子，卻用右撇子用的芬達吉他，把琴弦反過來裝。
在民權運動風起雲湧的1960年代，吉米雖然是黑人，他的音樂聽眾卻幾乎都是白人。
吉米的技術非常全麵，以布魯斯為主，卻很有創造力，而且他的演奏無比鬆弛。在那個年代，他的吉他具有超高的辨識度。
他最有名的一次演出是1969年的伍德斯托克音樂節（woodstock，華人導演李安曾拍過它的電影），他用吉他solo美國國歌《thestar-spangledbanner》（星條旗），彈著彈著就不對了，無比莊嚴肅穆的國歌變得七扭八歪，瘋狂而怪誕。
1969年的美國正深陷越南戰爭的泥潭，國內反戰、憤怒的情緒已到達頂點。吉米彈出的國歌完全變了味道，滑稽尖刻，和政府唱反調。
遺憾的是，吉米在1970年因為濫用藥品死掉了，隻有27歲。
西方文化史上有一個古怪的27歲俱樂部（27club）。涅槃樂隊的科特·柯本（kurtcobain）、大門樂隊（thedoors）的吉姆·莫裏森（jimmorrison）、珍妮絲·賈普林（janisjoplin）……一個個偉大的歌手都死在了27歲，像一個魔咒。
《一路沿著瞭望塔》是一首很精巧的歌，它的結構很特別，結尾時的場景，其實是它的開頭。這首歌的靈感應該是來自聖經舊約《以賽亞書》（bookofisaiah）第21章。後來，它成了鮑勃·迪倫在現場演出時表演最多的一首歌。
鮑勃·迪倫說，這是在向吉米·亨德裏克斯致敬。
吉米改編的《一路沿著瞭望塔》幹脆利落，帶著黑人口音，但最牛的是中間1分多鍾的大段吉他solo。它分成了4部分，相當暴力，把能玩的技術都玩了一遍，特別是最後一部分“哢哢哢哢”的掃弦solo，簡直爆炸。
吉米版本的這首歌在滾石雜誌的《史上最偉大500首歌曲》中排名第47。它在很多電影裏都出現過：《阿甘正傳》、《守望者》、《布朗克斯的故事》等等，國民動畫《辛普森一家》裏也有。
這首歌第二段，是小偷對小醜的回答。他要樂觀很多：“咱們倆都是過來人，這並不是我們的命運，所以咱們別瞎bb了，天色已經不早了！”
吉米的電吉他solo用了效果器，把位也極高，方岩單薄的木吉他根本彈不出來，隻好盡力模擬爆炸的效果。
《一路沿著瞭望塔》講的是什麽故事？非常模糊，根本說不清。小醜和小偷，都是遊離在社會之外的小人物，他們是隱藏在人群中的幽靈。
和鮑勃·迪倫的很多歌曲一樣，它帶著陰森森的可怕氣息。
在歌曲的結尾，鏡頭拉遠了：“凜冬的遠方，一隻野貓在嚎叫，兩騎奔馳而來，寒風開始呼嘯！”
一個廣闊的空間打開了，方岩用力掃弦，斷斷續續的音符像空中彎曲飛行的密集子彈。掃弦的位置都集中在低音，琴弦劇烈震動，在空氣中轟隆隆鳴響。
來吉卜力上班的職員隻有幾十人，不少男女老少聽到音樂，都擠在會議室門口，興奮地往裏看。對很多人來說，這是一次驚心動魄的體驗。
袁媛她們都見慣了方岩彈琴，都坐得穩穩地聽，宮崎駿和鈴木敏夫卻被近距離的巨大聲響震得不輕，一曲結束，心髒還隨著音符突突直跳。
“呼……”
宮崎駿和鈴木敏夫兩個白發蒼蒼的老頭對視了一眼，心有靈犀地點了點頭。
……
回到東京新宿，已經是晚上9點。和開車送他們的平田莊太告別，方岩4人在街上溜達。各大商場都還沒關門，各種霓虹燈光在閃爍，街上滿是路人的歡聲笑語。
談成了一單大生意，大家都非常開心。方岩想，功勞最大的還要算錢寧。
“咱們去泡溫泉吧！”袁媛說。
錢寧很不屑地說：“要泡你們去泡。我這幾天都在旅館裏幹活。還要去吉卜力。”
“別幹活了，一起去泡溫泉。”
“……”
“咱們能賺多少錢？”方岩問。
錢寧沉吟了一會兒，說：“不知道，要看銷售情況。其實吉卜力去年在華夏開了一家授權的實體店，但生意不太好。”
“會賺很多錢的……”袁媛說。
幾個人走上過街天橋。
新宿的天橋上住著不少流浪漢。一到夏天，各種人都聚在天橋上，有的在地上鋪了報紙，直接睡覺，有的人好一些，睡在紙箱子裏。這些無家可歸的人都無聲無息，有幾個在默默抽煙。
在曰本的文化裏，“不給人添麻煩”是一條做人的基本守則，就算流浪者也不例外。
“有點可憐。”錢寧感歎。
“其實……”馮璐遲疑了一下，說。“其實《千與千尋》講的就是這個。”
方岩很奇怪，問：“什麽意思？”
馮璐的聲音很輕柔：“在曰本，有很多人是因為地產泡沫破裂，欠債、破產以後才變成流浪漢的。你記得《千與千尋》裏小千的爸爸媽媽吧，他們一直吃好吃的，最後變成豬了。”
“記得啊。”
“實際上《千與千尋》講的就是那個時代。在泡沫經濟的頂點，曰本成了一個神奇的地方，遍地都是錢，不可能有什麽經濟危機，所以人們變得非常貪婪……”
“……”
太不搖滾了。方岩想。
走過一個流浪漢，他無意識地看了一眼，卻發現流浪漢也在看他。
這流浪漢的身材單薄，長頭發很髒，一張臉在路燈下非常清晰。有點麵熟……方岩湊近了仔細看他。
“老趙？趙哥？”
這人有點兒像淡水街黑白琴行的老板老趙。方岩第一次去買吉他，楊震宇帶他去過黑白琴行。雖然隻見了一麵，他卻對老板印象很深。老趙很頹廢，失戀後半死不活，也沒心思做生意。
後來幾次再去淡水街，黑白琴行一直關門。
流浪漢呆呆地搖頭，像是聽不懂方岩的話。到底是不是老趙？年紀、長相都高度一致。
“你還認識我嗎，老趙？”方岩問。
搖頭。
“你會彈吉他嗎？”
流浪漢慢慢從身後拿出一個大不鏽鋼杯子，裏頭放著牙刷和牙膏。他把牙刷牙膏拿走，朝方岩舉起空杯子。
他的手很髒，在半空中舉著，也不說話，隻是定定地看著方岩，一副人畜無害的樣子。
這風格……應該不是老趙。
“給我點兒錢。”方岩對馮璐說。他把4、5張1000塊的紙幣都放進杯子。
流浪漢淡定地點點頭，露出一個笑容，杯子又收回去了。幾秒種後，他又兩眼呆滯，進入了發呆狀態。
“幫我看看，這人是黑白琴行的老趙嗎？”方岩問袁媛。上次她也在。
“誰？”
“就是去典當行買馬丁吉他的那次，記得嗎，有一個小破琴行，那個像快死了一樣的老板。”
“失戀的？”
“對對。”
“我看看啊。”袁媛蹲下身子，與這位乞丐同誌小心地對視，仔細端詳了幾秒。“我覺得有點兒像，有老趙的神韻。”
“他是不是精神有問題？”
“好像很正常……”
走到天橋的盡頭，方岩又回頭看了一眼，那流浪漢已經仰麵躺倒了，雙手搭在胸前。他掏出手機，給楊震宇打電話。
“黑白琴行？我好長時間沒去了。臥槽，我明天去看看吧……我覺得不會。真的不會。你想啊，老趙又不是瘋子，幹嘛大老遠去東京當要飯的？”楊震宇說。