敵意，毫不掩飾的敵意。
方岩想，這很像他剛進監獄的時候，一群犯人大哥們也這麽陰陽怪氣地打量自己，目光古怪。
特別是主音吉他、貝斯兩位老大哥。樂隊的幾個人是臨時湊的，排練了2個多月，早成了朋友。演出馬上開始，陳繼海硬塞進一個外人來，誰也不舒服。
陳繼海讓主音許勇講一下節奏吉他，半小時後再彩排一次，說完掉頭就走。
許勇又往沙發上一躺，問：“老陳一場給你多少錢？”
這個問題非常無禮，方岩說，木有錢。
許勇有點兒意外，不太信，但心裏平衡了一些。他想，一定是這小子水平太差。他又問：“那香港人憑啥不給你錢？”
“臨時幫忙啊。節奏吉他老師出車禍了。”
“對！這是關鍵。”許勇一拍巴掌，翻身坐了起來，盯住方岩問：“你說實話，這是不是你們的陰謀？”
“額……”
休息室裏飄浮著一股奇怪的香味，淡淡的，一直盤踞不散。幾個人的臉上都掛著無限和平的、幸福的笑容。氣氛非常詭異。原來是這樣。
方岩明白了。
還好，許勇畢竟是專業人士，雖然看不上方岩，但也不耽誤工作。他拿過一個ipad，打開樂隊總譜的pdf文檔，顛三倒四地給他講。
吉他的譜子分成了兩行，上麵是五線譜，下麵是六線譜。六線譜是吉他特有的一種記譜，它標記的不是音的高度，而是手指在弦上的位置。許勇講到一半，忽然呆住了。
“……你們餓嗎？”方岩好奇地問。
“嗬嗬嗬嗬。”貝斯翁天旭笑。他一笑，幾個人都笑，如同白癡。死氣沉沉的休息室總算活泛了些。
“嘿。”
“你們喜歡吃什麽？回鍋肉，水煮魚，蔥爆羊肉，宮保雞丁，牛蛙，羊肉串？”方岩說了一堆家常菜。
“噢！”
“你這麽一說，好餓……”
“哈哈哈。”
鼓手jason忽然仰望天空，說：“雜交麵。”
“啥？”
“他說炸醬麵，那小子就會說這個，別，別理他。”許勇的手指滑過ipad的表麵，感覺一個個音符都在眼前抖動。
方岩鬆了一口氣，中國飲食博大精深，成功轉移了仇恨。
一張紙從空中飄了過來，鍵盤王宜笑眯眯的，像是觀世音菩薩。他拋了一張演唱會的流程單（rundown），上麵密密麻麻地全是小字，幾乎全英文。除了開場、返場，一共25首歌，每一行標注了用哪一件樂器、什麽調音，非常複雜。
何煜要唱15首老歌，5首新歌，5首翻唱。方岩想，真有點兒騙錢的感覺。他有近一半的歌沒聽過。
流程單的單位是“秒”，一秒也不差。
方岩看了下自己的那一列，寫的是“guitar2”。還好，不是太複雜。
半小時後，彩排開始。
在觀眾的視角，舞台大概是這樣分布的。鼓手在後麵，貝斯站在左側，主音吉他站在中間偏左。歌手站在中間，有時候還來回跑。右邊靠後一點，是鍵盤。再靠右，是節奏吉他，方岩就站在這兒。
方岩手裏拿了一把吉布森（gibson）的萊斯鮑爾（lespaul）吉他。這吉他很貴，幾乎全新，又新換了琴弦，手感非常舒服。
鼓手jason敲鼓棒，1234，給了一個速度。第一小節就是節奏吉他，方岩麵前放著一個譜架，有打印的譜子，他老老實實地彈。
音箱裏傳出柔和的吉他聲。
舞台上，散放著幾個監聽音箱。它們又叫“返送”，專門給樂手們聽的。在大型演唱會上，各種大功率的音箱非常吵，在舞台上的歌手、樂手根本聽不清聲音。有了監聽，樂手才能不受幹擾，聽清自己的樂器。有時候，樂手也會戴監聽耳機。
方岩很過癮。
jason的鼓堅實、凶狠、幹淨有力，像一台重型坦克。翁天旭的貝斯掛在胸前，一直包裹住鼓聲，清晰穩健，到了副歌部分，又是靈動的擊勾弦，無比通透。許勇的主音吉他淩厲幹脆，solo時還有一大段密集的點弦，又快又穩。鍵盤王宜也在彈和弦……比較低調。
第一次進樂隊，就遇見職業級樂手，方岩很幸運。
這支樂隊不算頂級，但也足夠好了。
音樂總監陳繼海站在一台巨大的調音台前，戴著耳機聽。調音台前，還有一位調音師。他叫大麥，也戴著耳機，閉眼，搖晃身體，專注地聽。
但兩人聽的目的不一樣。
陳繼海隻聽節奏吉他，方岩的水準怎麽樣，能不能上。
大麥聽的是樂隊整體的效果。
調音師又叫音響師，算是演唱會的大腦。各路的樂器信號進入調音台，要調整很多東西：音量、各種效果、聲像（樂器在空間中的位置）等等。此外，體育館的環境比較差，需要細微地調整各種音箱的分布（輸出）。
比如方岩的吉他，從音箱裏輸出，然後有一個小麥克風拾音，把信號輸入進調音台，經過混音後，再和其他樂器一起，輸入到音箱裏。
一首歌排到一半，調音台邊上，陳繼海和調音師大麥互相看了看，都有點兒迷茫。
這吉他……
大麥問：“我推高一點？”
“試一下。”
調音台上，每一個軌道都有控製音量的衰減器，俗稱“推子”。大麥把方岩的節奏吉他的比例調高了一些，音量更大了。
本來，每一首歌的設備早就調好，但他們都覺得，節奏吉他忽然變得好聽了，可以再大聲一點。
主音吉他往往決定了樂隊的風格，主音的聲音比例也最大。節奏吉他隻是伴奏，不能突出。
“再高一些。”陳繼海說。
節奏吉他負責和弦的部分，像是主唱歌聲的一件外衣。方岩對著譜子，沒做任何改動，但每個音符都不一樣了，很有彈性，流光溢彩，散發著與眾不同的氣質。在細微的地方，充滿了奇妙的律動，很有表情。
樂手的素質問題。
方岩簡單過了一遍譜子，就融入了樂隊。他很過癮，但他不知道，樂隊的其他人比他還過癮。貝斯、鼓、主音、鍵盤……每個人都覺得自己在超水平發揮。
“再高。”陳繼海說。
節奏吉他帶起了整個樂隊。
在樂隊裏，許勇、翁天旭是老江湖，隻是掙錢養家而已，他們足夠敬業，但也談不上什麽熱情。給一個過氣歌手伴奏，錢也不多，有什麽意思？但現在，他們也興奮起來。
過癮！舒服！
好玩兒！
“方岩！”一首歌結束，許勇叫了一聲，調了下吉他的檔位，開始彈一段連複段（riff），這不是演唱會的曲目，而是深紫樂隊（deeppurple）的老歌《水上濃煙》（smokeonthewater）。他彈了一遍，方岩馬上跟上。
接著，鼓、貝斯加入，兩人都隨節奏搖晃腦袋，像一隻地下搖滾樂隊，許勇開始大段solo。
忙碌的工作人員不知道發生了什麽，都往舞台前湊。
《水上濃煙》是一首奇葩的歌。1971年，深紫樂隊在瑞士的一個湖邊錄歌，看見劇院著大火了，一片混亂，又悲慘又荒誕，就寫了這首歌。想不到，它成了搖滾樂的無上經典。
陳繼海一張老臉也露出了微笑。這樂隊一直中規中矩，沒什麽亮點，現在他們的情緒總算上來了。這是難得的默契。他又捅了大麥一下。
“最後再高……一點點。”
樂隊玩兒了一段，陳繼海怕興奮過頭，把他們趕回了休息室。幾個樂手湊在一起抽煙。方岩窩在角落裏，抱著吉他，拿了一個mp3播放器，在角落裏聽歌，看譜子和歌詞。很多歌他至少要聽一遍。
這就像，考試前2個小時，把一本陌生的書背下來。
方岩想，這很像他剛進監獄的時候，一群犯人大哥們也這麽陰陽怪氣地打量自己，目光古怪。
特別是主音吉他、貝斯兩位老大哥。樂隊的幾個人是臨時湊的，排練了2個多月，早成了朋友。演出馬上開始，陳繼海硬塞進一個外人來，誰也不舒服。
陳繼海讓主音許勇講一下節奏吉他，半小時後再彩排一次，說完掉頭就走。
許勇又往沙發上一躺，問：“老陳一場給你多少錢？”
這個問題非常無禮，方岩說，木有錢。
許勇有點兒意外，不太信，但心裏平衡了一些。他想，一定是這小子水平太差。他又問：“那香港人憑啥不給你錢？”
“臨時幫忙啊。節奏吉他老師出車禍了。”
“對！這是關鍵。”許勇一拍巴掌，翻身坐了起來，盯住方岩問：“你說實話，這是不是你們的陰謀？”
“額……”
休息室裏飄浮著一股奇怪的香味，淡淡的，一直盤踞不散。幾個人的臉上都掛著無限和平的、幸福的笑容。氣氛非常詭異。原來是這樣。
方岩明白了。
還好，許勇畢竟是專業人士，雖然看不上方岩，但也不耽誤工作。他拿過一個ipad，打開樂隊總譜的pdf文檔，顛三倒四地給他講。
吉他的譜子分成了兩行，上麵是五線譜，下麵是六線譜。六線譜是吉他特有的一種記譜，它標記的不是音的高度，而是手指在弦上的位置。許勇講到一半，忽然呆住了。
“……你們餓嗎？”方岩好奇地問。
“嗬嗬嗬嗬。”貝斯翁天旭笑。他一笑，幾個人都笑，如同白癡。死氣沉沉的休息室總算活泛了些。
“嘿。”
“你們喜歡吃什麽？回鍋肉，水煮魚，蔥爆羊肉，宮保雞丁，牛蛙，羊肉串？”方岩說了一堆家常菜。
“噢！”
“你這麽一說，好餓……”
“哈哈哈。”
鼓手jason忽然仰望天空，說：“雜交麵。”
“啥？”
“他說炸醬麵，那小子就會說這個，別，別理他。”許勇的手指滑過ipad的表麵，感覺一個個音符都在眼前抖動。
方岩鬆了一口氣，中國飲食博大精深，成功轉移了仇恨。
一張紙從空中飄了過來，鍵盤王宜笑眯眯的，像是觀世音菩薩。他拋了一張演唱會的流程單（rundown），上麵密密麻麻地全是小字，幾乎全英文。除了開場、返場，一共25首歌，每一行標注了用哪一件樂器、什麽調音，非常複雜。
何煜要唱15首老歌，5首新歌，5首翻唱。方岩想，真有點兒騙錢的感覺。他有近一半的歌沒聽過。
流程單的單位是“秒”，一秒也不差。
方岩看了下自己的那一列，寫的是“guitar2”。還好，不是太複雜。
半小時後，彩排開始。
在觀眾的視角，舞台大概是這樣分布的。鼓手在後麵，貝斯站在左側，主音吉他站在中間偏左。歌手站在中間，有時候還來回跑。右邊靠後一點，是鍵盤。再靠右，是節奏吉他，方岩就站在這兒。
方岩手裏拿了一把吉布森（gibson）的萊斯鮑爾（lespaul）吉他。這吉他很貴，幾乎全新，又新換了琴弦，手感非常舒服。
鼓手jason敲鼓棒，1234，給了一個速度。第一小節就是節奏吉他，方岩麵前放著一個譜架，有打印的譜子，他老老實實地彈。
音箱裏傳出柔和的吉他聲。
舞台上，散放著幾個監聽音箱。它們又叫“返送”，專門給樂手們聽的。在大型演唱會上，各種大功率的音箱非常吵，在舞台上的歌手、樂手根本聽不清聲音。有了監聽，樂手才能不受幹擾，聽清自己的樂器。有時候，樂手也會戴監聽耳機。
方岩很過癮。
jason的鼓堅實、凶狠、幹淨有力，像一台重型坦克。翁天旭的貝斯掛在胸前，一直包裹住鼓聲，清晰穩健，到了副歌部分，又是靈動的擊勾弦，無比通透。許勇的主音吉他淩厲幹脆，solo時還有一大段密集的點弦，又快又穩。鍵盤王宜也在彈和弦……比較低調。
第一次進樂隊，就遇見職業級樂手，方岩很幸運。
這支樂隊不算頂級，但也足夠好了。
音樂總監陳繼海站在一台巨大的調音台前，戴著耳機聽。調音台前，還有一位調音師。他叫大麥，也戴著耳機，閉眼，搖晃身體，專注地聽。
但兩人聽的目的不一樣。
陳繼海隻聽節奏吉他，方岩的水準怎麽樣，能不能上。
大麥聽的是樂隊整體的效果。
調音師又叫音響師，算是演唱會的大腦。各路的樂器信號進入調音台，要調整很多東西：音量、各種效果、聲像（樂器在空間中的位置）等等。此外，體育館的環境比較差，需要細微地調整各種音箱的分布（輸出）。
比如方岩的吉他，從音箱裏輸出，然後有一個小麥克風拾音，把信號輸入進調音台，經過混音後，再和其他樂器一起，輸入到音箱裏。
一首歌排到一半，調音台邊上，陳繼海和調音師大麥互相看了看，都有點兒迷茫。
這吉他……
大麥問：“我推高一點？”
“試一下。”
調音台上，每一個軌道都有控製音量的衰減器，俗稱“推子”。大麥把方岩的節奏吉他的比例調高了一些，音量更大了。
本來，每一首歌的設備早就調好，但他們都覺得，節奏吉他忽然變得好聽了，可以再大聲一點。
主音吉他往往決定了樂隊的風格，主音的聲音比例也最大。節奏吉他隻是伴奏，不能突出。
“再高一些。”陳繼海說。
節奏吉他負責和弦的部分，像是主唱歌聲的一件外衣。方岩對著譜子，沒做任何改動，但每個音符都不一樣了，很有彈性，流光溢彩，散發著與眾不同的氣質。在細微的地方，充滿了奇妙的律動，很有表情。
樂手的素質問題。
方岩簡單過了一遍譜子，就融入了樂隊。他很過癮，但他不知道，樂隊的其他人比他還過癮。貝斯、鼓、主音、鍵盤……每個人都覺得自己在超水平發揮。
“再高。”陳繼海說。
節奏吉他帶起了整個樂隊。
在樂隊裏，許勇、翁天旭是老江湖，隻是掙錢養家而已，他們足夠敬業，但也談不上什麽熱情。給一個過氣歌手伴奏，錢也不多，有什麽意思？但現在，他們也興奮起來。
過癮！舒服！
好玩兒！
“方岩！”一首歌結束，許勇叫了一聲，調了下吉他的檔位，開始彈一段連複段（riff），這不是演唱會的曲目，而是深紫樂隊（deeppurple）的老歌《水上濃煙》（smokeonthewater）。他彈了一遍，方岩馬上跟上。
接著，鼓、貝斯加入，兩人都隨節奏搖晃腦袋，像一隻地下搖滾樂隊，許勇開始大段solo。
忙碌的工作人員不知道發生了什麽，都往舞台前湊。
《水上濃煙》是一首奇葩的歌。1971年，深紫樂隊在瑞士的一個湖邊錄歌，看見劇院著大火了，一片混亂，又悲慘又荒誕，就寫了這首歌。想不到，它成了搖滾樂的無上經典。
陳繼海一張老臉也露出了微笑。這樂隊一直中規中矩，沒什麽亮點，現在他們的情緒總算上來了。這是難得的默契。他又捅了大麥一下。
“最後再高……一點點。”
樂隊玩兒了一段，陳繼海怕興奮過頭，把他們趕回了休息室。幾個樂手湊在一起抽煙。方岩窩在角落裏，抱著吉他，拿了一個mp3播放器，在角落裏聽歌，看譜子和歌詞。很多歌他至少要聽一遍。
這就像，考試前2個小時，把一本陌生的書背下來。