“這絕對不行！”
韓三評斬釘截鐵地拒絕道。
簡直就是兒戲嘛，導演的作用對一部電影來說不言而喻，一個未成年的作家編劇，隻參與了一部電影就想當導演，豈不是把華國導演界當兒戲對待。
中影真那麽做，可就是冒天下之大不韙了，估計華國所有的導演都會出來把他們批鬥一遍。
如果顧執現在就成了正兒八經的導演，導出來的電影撲街了倒還好，票房要是爆炸了，就等於打了華國所有導演的臉，尤其是對於京城電影學院出來的第五代導演來說。
一個沒有係統學習過導演、高中輟學的未成年人，指導出來的作品比正規的學院派導演都要好，那這些電影學院得受到多少質疑，社會輿論的壓力會多麽嚴重？
往更深一層想，高中輟學一轉眼變成了知名作家，沒過一年又變成了名導演，到時候恐怕就不隻是電影學院受到質疑這麽簡單了，若是有居心叵測之人故意煽動，可能會導致整個華國的教育體係都被批判一遍。
讀書無用論這類的觀點在華國一直喧囂塵上，尤其是在改革開放之後，千禧年當下這個環境，人口紅利帶來的利潤非常可觀，讓一些學曆比較低的人，也有機會成為富豪。
加上一些別具用心的公知們，一直在鼓吹讀書無用論，導致很多有機會繼續上學的學生，也因為此類言論，早早的放棄了學習，走入了社會。
人們往往隻看到金字塔的頂層，看不到下麵埋沒的奴隸屍體。
顧執剛來京城的時候，已經公開表明了他對“退學”的態度，不過社會上依然存在不少對他的指責，於此同時，還有不少對華國當前教育體係的指責。
他現在要是更進一步成了名導演，等於就是把自己推到了整個華國教育體係的對立麵。
輟學——走向“成功”，學習——給人打工。
人們指責教育體係僵化、洗腦學生、抹殺創新力，那他不就成了活生生的反麵例證嗎？
要知道顧執現在可比當年的韓少風頭大多了，影響力也遠超後者。
到那時候，恐怕就算顧執不想這樣，也會有人使勁把他塑造成這種對立的形象。
影響會有多大？會帶來怎樣的連鎖反應？後果會如何？他的下場會是怎樣？
顧執忽然心生寒意，全身的汗毛不由自主地豎起。
僅僅是想一想，都讓他不寒而栗。
或許是因為剛剛拍完了《蝴蝶效應》，讓他的聯想力提高了不少，一瞬間就想到了這麽多內容。
“我也不讚成，你就算在想當導演，也得到成年以後吧，現在太早了，不合適。”
劉琦在一旁勸說到。
她想的沒有那麽複雜，隻是認為顧執當導演的話，到了拍攝現場肯定沒法兒服眾，人家劇組人員就算嘴上不說，也會在心裏腹議。
“抱歉，是我一時異想天開了。”
顧執朝他們倆訕笑了兩聲，不好意思地撓了撓頭。
他經過剛剛的想象，發現這個念頭果然還是太幼稚了。
韓三評原本深沉的臉色終於緩和了一點，他點了點頭，沉聲道：“我知道你不甘心當個編劇，不過你現在還太小，名氣又太大，影響力也太大。”
“有些事情不是做的越早越好，鋒芒太露容易招惹禍事。現在還不是時候，你在劇組裏磨練磨練，等再過兩年，三爺會用實際行動支持你當導演的。”
說完還用力給了顧執肩膀兩下。
“謝謝三爺。”
“好了，劇組人員我會讓中影趕緊安排，導演的人選我來想辦法，演員的事情你和小琦多操點心，你們兩個年輕人對這個戲裏人物的理解比我要來的深。”
顧執點了點頭，忽然想起了一件事。
“三爺，這是個愛情片，我想在明年情人節的那一天上映這部電影，還有四個月左右的時間，您看時間上合適嗎？”
“時間確實是有點緊，大那咱們爭取在11月初備齊人選，辦個開機儀式，就正式開拍。”
“好嘞。”
商量好之後，顧執就準備離開中影，劉琦一起送他出門。
“咱們要不要等導演定下來再找演員，要不然人找好了，導演看不上不樂意拍怎麽辦？”
路上，劉琦問道。
聽到這個說法，顧執嗤的一聲笑了出來。
“小琦啊，我們倆都是投資方，導演就是給我們打工的，又不是把馮曉剛、張億謀這樣的大導演請過來，你管他樂意不樂意幹嘛。”
“我們不是請一尊大佛回來，還得天天供著他。不樂意拍就再請一個，那麽多電視劇導演想拍電影呢，還怕找不到人嗎？對這部戲來說，導演怎麽想得不重要，按照我的想法拍出來就行了，真不行我就去找皓哥。”
顧執作為這個時空唯一看過《我的野蠻女友》的人，電影的一幕幕都記在他的腦海中，導演對這部電影來說還真不重要。
在華國影視圈，一直以來導演的權力都太大了，隻要是電影人，都想當導演，剛剛就連顧執本人也不能幸免。
攝影師要當導演，編劇要當導演，演員要當導演，作家要當導演，主持人要當導演，歌手要當導演，就連一米四的強攻手也要當導演。
很少有人願意一輩子都做燈光、配樂、剪輯、場務，更別說特效、化妝、衣著團隊了，劇組不願意在上麵花錢，導演不願意認真做，光靠演技就想像把觀眾帶入電影世界中是很難的。
一個健康的電影工業體係應該是分工明確的，各個部門各司其職，就算是導演也不可能有多大的權力，在好萊塢很多導演隻是單純指導電影而已，連剪輯權都沒有，隻有極少數的超級大導演才有這個權力。
類似《長城》這樣的大型合拍片，張億謀就是一個純粹的導演，剪輯他隻能提供意見，另有專業的剪輯師操作。
《長城》就是一個成熟的好萊塢電影工業產品，隻不過因為大製作的投資，為了保證票房，才借著張億謀在華國的名聲，請了他來拍。
就算換一個導演，這部電影也不會有任何變化，張億謀隻是電影的包裝，內在早就決定好了。
華國電影業離這種工業化的程度還很遠，主要原因就是早期做電影普遍不賺錢，一部電影有了成績就全部歸到了導演一個人頭上，這才極大地拖了電影工業化的進程。
所以顧執要拍電影，一定要有自己的資本加入。導演也好，製片人也好，在劇組裏都別想自封老大，乖乖完成自己的職能就可以了。
劉琦聽了顧執一番話，想了想，感覺好像確實不用管導演的想法。
然後她忽然回想起顧執剛剛對她的稱呼，臉色頓時一青，一記粉拳悍然擊中顧執的後背，還順勢用力擰了擰。
“小琦是你叫的嗎？顧同學？”
“···”
兩人走到門口，顧執又想起來一件事兒。
“對了，不要找彎彎和港島的演員，我隻用我們自己的。”
今時不同往日，一部《蝴蝶效應》大火過後，等這個電影項目開始選角，還不知道有多少演員會來毛遂自薦。
選擇範圍大了很多，不過顧執還是想盡量任用內地的演員。
韓三評斬釘截鐵地拒絕道。
簡直就是兒戲嘛，導演的作用對一部電影來說不言而喻，一個未成年的作家編劇，隻參與了一部電影就想當導演，豈不是把華國導演界當兒戲對待。
中影真那麽做，可就是冒天下之大不韙了，估計華國所有的導演都會出來把他們批鬥一遍。
如果顧執現在就成了正兒八經的導演，導出來的電影撲街了倒還好，票房要是爆炸了，就等於打了華國所有導演的臉，尤其是對於京城電影學院出來的第五代導演來說。
一個沒有係統學習過導演、高中輟學的未成年人，指導出來的作品比正規的學院派導演都要好，那這些電影學院得受到多少質疑，社會輿論的壓力會多麽嚴重？
往更深一層想，高中輟學一轉眼變成了知名作家，沒過一年又變成了名導演，到時候恐怕就不隻是電影學院受到質疑這麽簡單了，若是有居心叵測之人故意煽動，可能會導致整個華國的教育體係都被批判一遍。
讀書無用論這類的觀點在華國一直喧囂塵上，尤其是在改革開放之後，千禧年當下這個環境，人口紅利帶來的利潤非常可觀，讓一些學曆比較低的人，也有機會成為富豪。
加上一些別具用心的公知們，一直在鼓吹讀書無用論，導致很多有機會繼續上學的學生，也因為此類言論，早早的放棄了學習，走入了社會。
人們往往隻看到金字塔的頂層，看不到下麵埋沒的奴隸屍體。
顧執剛來京城的時候，已經公開表明了他對“退學”的態度，不過社會上依然存在不少對他的指責，於此同時，還有不少對華國當前教育體係的指責。
他現在要是更進一步成了名導演，等於就是把自己推到了整個華國教育體係的對立麵。
輟學——走向“成功”，學習——給人打工。
人們指責教育體係僵化、洗腦學生、抹殺創新力，那他不就成了活生生的反麵例證嗎？
要知道顧執現在可比當年的韓少風頭大多了，影響力也遠超後者。
到那時候，恐怕就算顧執不想這樣，也會有人使勁把他塑造成這種對立的形象。
影響會有多大？會帶來怎樣的連鎖反應？後果會如何？他的下場會是怎樣？
顧執忽然心生寒意，全身的汗毛不由自主地豎起。
僅僅是想一想，都讓他不寒而栗。
或許是因為剛剛拍完了《蝴蝶效應》，讓他的聯想力提高了不少，一瞬間就想到了這麽多內容。
“我也不讚成，你就算在想當導演，也得到成年以後吧，現在太早了，不合適。”
劉琦在一旁勸說到。
她想的沒有那麽複雜，隻是認為顧執當導演的話，到了拍攝現場肯定沒法兒服眾，人家劇組人員就算嘴上不說，也會在心裏腹議。
“抱歉，是我一時異想天開了。”
顧執朝他們倆訕笑了兩聲，不好意思地撓了撓頭。
他經過剛剛的想象，發現這個念頭果然還是太幼稚了。
韓三評原本深沉的臉色終於緩和了一點，他點了點頭，沉聲道：“我知道你不甘心當個編劇，不過你現在還太小，名氣又太大，影響力也太大。”
“有些事情不是做的越早越好，鋒芒太露容易招惹禍事。現在還不是時候，你在劇組裏磨練磨練，等再過兩年，三爺會用實際行動支持你當導演的。”
說完還用力給了顧執肩膀兩下。
“謝謝三爺。”
“好了，劇組人員我會讓中影趕緊安排，導演的人選我來想辦法，演員的事情你和小琦多操點心，你們兩個年輕人對這個戲裏人物的理解比我要來的深。”
顧執點了點頭，忽然想起了一件事。
“三爺，這是個愛情片，我想在明年情人節的那一天上映這部電影，還有四個月左右的時間，您看時間上合適嗎？”
“時間確實是有點緊，大那咱們爭取在11月初備齊人選，辦個開機儀式，就正式開拍。”
“好嘞。”
商量好之後，顧執就準備離開中影，劉琦一起送他出門。
“咱們要不要等導演定下來再找演員，要不然人找好了，導演看不上不樂意拍怎麽辦？”
路上，劉琦問道。
聽到這個說法，顧執嗤的一聲笑了出來。
“小琦啊，我們倆都是投資方，導演就是給我們打工的，又不是把馮曉剛、張億謀這樣的大導演請過來，你管他樂意不樂意幹嘛。”
“我們不是請一尊大佛回來，還得天天供著他。不樂意拍就再請一個，那麽多電視劇導演想拍電影呢，還怕找不到人嗎？對這部戲來說，導演怎麽想得不重要，按照我的想法拍出來就行了，真不行我就去找皓哥。”
顧執作為這個時空唯一看過《我的野蠻女友》的人，電影的一幕幕都記在他的腦海中，導演對這部電影來說還真不重要。
在華國影視圈，一直以來導演的權力都太大了，隻要是電影人，都想當導演，剛剛就連顧執本人也不能幸免。
攝影師要當導演，編劇要當導演，演員要當導演，作家要當導演，主持人要當導演，歌手要當導演，就連一米四的強攻手也要當導演。
很少有人願意一輩子都做燈光、配樂、剪輯、場務，更別說特效、化妝、衣著團隊了，劇組不願意在上麵花錢，導演不願意認真做，光靠演技就想像把觀眾帶入電影世界中是很難的。
一個健康的電影工業體係應該是分工明確的，各個部門各司其職，就算是導演也不可能有多大的權力，在好萊塢很多導演隻是單純指導電影而已，連剪輯權都沒有，隻有極少數的超級大導演才有這個權力。
類似《長城》這樣的大型合拍片，張億謀就是一個純粹的導演，剪輯他隻能提供意見，另有專業的剪輯師操作。
《長城》就是一個成熟的好萊塢電影工業產品，隻不過因為大製作的投資，為了保證票房，才借著張億謀在華國的名聲，請了他來拍。
就算換一個導演，這部電影也不會有任何變化，張億謀隻是電影的包裝，內在早就決定好了。
華國電影業離這種工業化的程度還很遠，主要原因就是早期做電影普遍不賺錢，一部電影有了成績就全部歸到了導演一個人頭上，這才極大地拖了電影工業化的進程。
所以顧執要拍電影，一定要有自己的資本加入。導演也好，製片人也好，在劇組裏都別想自封老大，乖乖完成自己的職能就可以了。
劉琦聽了顧執一番話，想了想，感覺好像確實不用管導演的想法。
然後她忽然回想起顧執剛剛對她的稱呼，臉色頓時一青，一記粉拳悍然擊中顧執的後背，還順勢用力擰了擰。
“小琦是你叫的嗎？顧同學？”
“···”
兩人走到門口，顧執又想起來一件事兒。
“對了，不要找彎彎和港島的演員，我隻用我們自己的。”
今時不同往日，一部《蝴蝶效應》大火過後，等這個電影項目開始選角，還不知道有多少演員會來毛遂自薦。
選擇範圍大了很多，不過顧執還是想盡量任用內地的演員。