唐寶開開心心地回去繼續寫了，童曉曼又找淩穗歲聊了會。
“其實你可以不冒險。”她直言道，“如果你隻是想挑戰更複雜的角色，在文藝片賽道想拍什麽都可以，再稀奇古怪的劇情觀眾都能包容，反正他們不看。”
“這種麵向大眾，具有明顯商業屬性的電視劇，太容易被扣上單一標簽化的帽子了。追求熱度的短視頻隻展示多麵體的其中一麵，看過劇的觀眾也許能分辨，但不是所有人都看過。”
童曉曼當然會有顧慮，淩穗歲站得太高了，有很多人都想要看到她走下神壇，以此來滿足自己內心某種陰暗的爽感。
說真的，如果淩穗歲說她立刻退休，童曉曼絕對舉雙手支持。記憶裏的經典才會越品味越美好，封存在博物館的標本才能實現永恒不變。
淩穗歲已經賺到了這輩子都花不完的錢，拿到了許多前輩都不曾獲得的榮譽，她還差什麽呢？如果她的性格保守一點，該見好就收了。
但童曉曼不會主動提起這種事，因為她知道，那樣就不是淩穗歲了。
淩穗歲攤手：“我考慮過這些。童姐，我知道你說的都很有可能發生，所以內娛的作品越來越像樣板戲，同質化到恨不得工業流水線生產正方體，這樣從哪一麵看都一樣了。”
“但這樣沒意思，我說句傲慢的話，那樣的作品體現不出我的價值。”
“如果把演員和價值掛鉤，可能很多人想到的是片酬，是廣告收入，但從我自己的視角，應該是觀眾對作品的預期，投資方、平台的信心，以及這個角色本身。”
“換個演員，能演雲箏嗎？她敢演嗎？別人做不到，不敢做的事，我把它漂漂亮亮地做成了，這才叫頂級演員的價值。”
“我生來就是要向上攀登的。”淩穗歲用輕鬆的口氣說，“這幾個月都在休息，停留在原地，反而總感覺少了點什麽。想想我一部電視劇存貨都沒有了，這怎麽行。”
別人都在慶祝，說明年終於沒有她的電視劇作品啦，播放量和收視率冠軍可以換人，視後的提名和獲獎者也空出一個名額啦。
但這種喜悅隻是暫時的——淩穗歲從來沒說過以後就不拍電視劇了，她還沒拿到滿貫，白玉蘭和金鷹也還沒二封，怎麽能輕易退場。
拜托，她可是電視劇潮流的引領者，多少同行還指望她帶起一陣新的流行，好讓他們跟在後麵混口飯吃，撈口湯喝呢。
“我不敢拍，別人更不敢拍，所以我一定要拍。”
淩穗歲笑了笑：“話說，去年有很多年代劇開機，今年在立項的仙俠也不少，而且我聽說仙俠裏的戀愛濃度也有所降低。大家都這麽愛跟風我，權謀會不會成為下一個風口？”
“估計有點難。”童曉曼不怎麽看好，“披著權謀皮的古偶，倒是一抓一大把。”
“也不一定。”
淩穗歲的想法卻比童曉曼樂觀一些：“那得看如夢令的播出情況……粗製濫造偶像劇的根源在於平台想要降本增效，試探觀眾底線。如果能把底線拉得高一點，不用觀眾呼籲，資本都知道該怎麽做。”
論向錢看齊，迪蘭德就是最好的例子。公主形象代代變化，看似是藝術創新，本質都是建立在洞悉觀眾心理，迎合市場需求的基礎上。
表麵上看，是電影公司開創了新潮流，實際上隻是他們比觀眾自身都更早明白，想要在電影院裏看到什麽。
迪蘭德的情況也適用於內娛的平台和影視公司，至少在淩穗歲穩坐頂流之位的這幾年，真·大女主作品的數量越來越多，哪怕是以愛情為主線的偶像劇，女主的主體意識也在逐漸提高。
這都是觀眾樂見其成，製作方也能獲得收益的進步，影視作品往觀眾喜聞樂見的方向發展，怎麽會不賺錢呢？
童曉曼歎了口氣，她早該想到的，淩穗歲的目標根本沒有極限。
對她來說，爆劇都已經是基本操作了，集均不破億就是作品有問題。她考慮的不是爆不爆，而是有多爆，會給這個行業帶來什麽樣的變化。
至少，能在長劇精品化這條路徑上立下一塊裏程碑，為長劇製作工作室爭取多一些抵禦短劇衝擊、走向轉型之路的時間吧。
“對了。”淩穗歲還說，“我們去找嚴思菱吧。我下個月就去美國了，屠龍者預計要拍到春節，明年的行程該定下來了。”
一部電視劇，一部電影，應該能在一年內拍完吧？
第271章
新電影名：嫁不出去的姐姐
在去往目的地的路上，淩穗歲和童曉曼聊起了嚴思菱的項目。
她問：“童姐，我聽說這個項目大改了？你看過之後，覺得怎麽樣？”
童曉曼想了想：“既然馬上要見到嚴思菱，還是讓她自己和你說吧。先聽我的評價可能會讓你產生先入為主的印象，而且我之前對文藝片的接觸不多。”
這樣啊……淩穗歲心裏大概有數了。
童曉曼對影片的質量判斷主要基於商業思維，這種標準確實不適用於嚴思菱目前的項目。
比起第一次見麵時，嚴思菱已經從容很多。她之前沒思路時寫得慢，理清邏輯後已經差不多寫完細綱了，受限於時長，劇本內容不會太多。
淩穗歲先看了一眼更改後的項目名：嫁不出去的姐姐。
確實是大改——嚴思菱直接刪掉了女主獲得某種“超能力”，在別人眼中會被當做男人的設定，而是把角色設定為當了二十八年獨生女，突然得知自己有個雙胞胎弟弟的姐姐。
如果往商業片的方向走，女主從板上釘釘的繼承人變成了可能被送出去聯姻的花瓶，下一步就該和自己的弟弟爭家產，上演豪門內鬥風雲了；
但按照嚴思菱的設定，女主的父母都是普通人，家庭也隻是小康水平。她是通過高考從小縣城飛到大城市的金鳳凰，畢業後創業成功買了房，年入百萬很輕鬆。
那麽，是父母逼迫她給弟弟買房買車，或者幫他的孩子搞定上學的事麽？也沒有。至少從細綱的劇情來看，父母、弟弟、弟媳都沒有惦記女主的財產。
可以說，能放在社交平台上引流的狗血虐渣劇情點，嚴思菱幾乎都避開了。隻剩電影名裏形容的“嫁不出去”，是支撐這部作品主線劇情的矛盾點。
如果用一句話概括，就是家裏人見到弟弟兒女雙全，日子幸福美滿，就催著女主也趕緊結婚生子，而女主相親多次都以失敗告終，在一次次的爭吵中，女主精神崩潰，和家人幾乎決裂。
淩穗歲翻看完畢之後，心中湧現出一些想法。
“你的故事很新，和之前那版好像完全沒關係，但有些東西是共通的。”
嚴思菱：“嗯……我覺得之前那版的劇情邏輯漏洞太多，引入超自然因素看似是偷懶的捷徑，但想圓上這個設定就會很難。我有試過往更荒誕、更諷刺的方向去寫，最後發現走不通，我還駕馭不了這種新風格，所以就回歸了現實日常的劇情。”
“我想了很久，我創作這個電影到底想表達什麽？我想研究的是社會認同視角下的男女性別差異，所以才會有讓女主‘變成別人心中的男性’這種設定。我後來又查了資料，看了一些文獻，決定寫‘花木蘭式困境’。”
淩穗歲聽說過這個名詞。“花木蘭式困境”最早由法國學者克裏斯蒂娃提出。
花木蘭的故事入選了語文課本，華國人對它都不陌生。大家都知道，木蘭是替父從軍，這也就意味著，當她能獲得和男性一樣平等的權利時，前提是擁有男性的社會身份。
“女主的弟弟在她有記憶之前就不見了，所以她一直被當做獨生女養大。父母盼望女主成材，成為家庭頂梁柱，本質是把對兒子的期盼落在女兒身上，這對他們來說，隻是一種不得已的選擇。”
“前二十八年，女主在家庭中都是這樣的定位，直到父母找到了她的弟弟。這時候家人對她的期盼和定位發生了變化，她從‘女扮男裝’的兒子，變成了傳統視角下的女兒。”
“女主的痛苦，煩躁，鬱悶，隻有一小部分來源於對相親對象的不滿，還有對突然冒出來的家庭成員非常不適應，覺得父母對她的關心有所減少，這些都是小事，不是重點。最重要的，還是她猛然發現，自己竟然是個女人。”
嚴思菱手腳並用地比劃：“你能懂我意思嗎？我這裏說的性別不是生理上的，而是一種社會認知上的……形容詞。對，就是形容詞。”
淩穗歲讓她放下手，在原地坐好就行。畢竟她剛才隻是在一通亂舞，又沒有用手語傳遞出什麽有效信息。
“我大概懂。”她回答，“女主的不滿來源於自己的失權狀態。她已經擁有了財富和成功，而弟弟的經濟狀況卻很一般，但隻是因為他生理性別是男的，就輕鬆取代了她在家庭中的地位。”
“太對了！”
嚴思菱興奮到想要給她鼓掌：“我就是這麽想的，嫁不出去的姐姐就是家人對她的評價，和所有矛盾的根源。她以為自己是家庭的主人，至少也是預備役主人，但當弟弟回歸後，她的身份歸屬就變成了別人家的媳婦——哪怕她還沒找到自己的另一半。”
對嚴思菱來說，這就是電影不可回避的核心矛盾，也是她最想表達的東西。
其它狗血元素固然能增加戲劇張力，但也可能會喧賓奪主，讓觀眾的注意力都落在物質糾紛上，反而淡化了女主的失權處境。
嚴思菱特別激動，這些解讀由她自己說出來不算什麽，但由合作演員說出來，那簡直是直接撓到了心髒的癢處，讓她整個人都快爽飛了。什麽叫高深流水覓知音，這就是！
而且，這個知音還是條金燦燦的大腿，即使她沒錢沒設備沒人脈，但隻要有淩穗歲，這些問題都不再是問題，天底下還能有比這很幸運的事嗎？
嚴思菱用亮閃閃的眼睛看著淩穗歲：“淩老師，你什麽時候有檔期呀~我這邊隻需要兩個月，或者快一點隻需要一個月，就能把劇本搞定！”
就算劇本不夠完善也沒關係，反正她是導演，在腦子裏知道自己要拍什麽就行了。
淩穗歲好像看穿了嚴思菱的想法，她沒直接給回複，而是讓她別急。
“你可以和我們公司的唐寶編劇聊聊。”淩穗歲這樣建議道，“她寫的是權謀本，最近在研究女性發現自己長期處於失權狀態下的心理健康問題，雖然時代背景不同，但也許你們會有點共同語言。”
“而且，開機的時候演員手上沒劇本，全靠導演指揮這種事你就別想了，我不會答應的。我欣賞你的才華，但我們是第一次合作，你在我這的信用分還不夠高。”
淩穗歲可以讓公司給她投個幾千萬，但拍戲沒劇本，絕對不可能。拍商業片的導演偶爾放飛自我，後果都難以想象，何況是這些走文藝片路線的。
她這麽直白地說出來，對嚴思菱來說反而接受良好。醜話說在前麵，才是真正想合作的人。
嚴思菱猛點頭，表示自己這段時間會好好努力，保質保量地把電影劇本的細節都完善好。對於童曉曼說要給她請幾個編劇助理的事，她也答應得很痛快。
童曉曼估算了下劇本完工和電影備案、前期籌備的流程，如果一切順利的話，明年年初就能開拍。考慮到《屠龍者》估計要拍到2月，童曉曼建議把開機時間定在4月，這樣籌備起來更輕鬆，演員也不用無縫進組。
至於拍攝周期麽，整部電影不涉及任何特效，劇本內容也不長，三十天足夠了。
“如夢令可以從七月開拍。”童曉曼順便看了下半年的安排，“我前幾天放出了點消息，三家平台都在競價，確認和誰合作之後就可以招商了。”
嚴思菱還有點不理解，童總怎麽忽然在她麵前提起這個，如夢令的事和她沒關係吧？
——不，其實關係很大。
童曉曼：“通常平台隻是先付定金，不過我們也能根據全款的金額，來評估豐收傳媒明年可支配、能從銀行貸款的現金流數目。”
嚴思菱懂了，也就是說，豐收傳媒願意花多少錢來拍這部電影，得看如夢令賣得怎麽樣……
即使是淩穗歲，也得用商業電視劇賺的錢來養文藝片，這就是追求藝術的代價。
嚴思菱非常感動，她這時都恨不得真的衝過去抱淩穗歲大腿了。不過這是在外麵，還有童曉曼在，她有點不太好意思。
她內心的真摯情感無處抒發，隻能眼淚汪汪地表示，自己目前還沒什麽能報答淩穗歲的。不過她一定會盡最大努力，認真拍好這部片子，絕對不讓女主角&投資人失望。
這正是淩穗歲想要達成的效果，她溫柔地安慰和鼓勵了嚴思菱，告訴她不要有任何壓力，導演隻管好好創作就行了。至於資金的問題，這些事情壓根就不需要她操心。
淩穗歲說這話的時候態度很誠懇，一點都看不出為難。但正因為這樣，嚴思菱心裏更覺得感動了。
天哪，她真好，她一定是為了不讓自己愧疚，才故意演得這麽輕鬆！
走出餐廳後，淩穗歲打開手機看到艾天明發來的消息。
對方問她最近是不是要拍電影，需要投資嗎？文藝片也沒關係呀，電影以億為單位大賺的前提是大投資，搞不了那麽大的規模，幾千幾百萬、甚至幾十萬的小賺才是常態。
以淩穗歲的票房號召力，哪怕是再冷門的題材，票房破個億也是輕輕鬆鬆吧。
她回了個伸懶腰的表情包，讓他先等著，排隊的人有點多，而且也不那麽缺聯合出品人。不過看在他們是老朋友的份上，會優先考慮他。
淩穗歲想到剛才嚴思菱的表情，實在忍不住笑出聲來了。
天真的年輕人啊，你對“歲皇”這個稱呼的含金量，還一無所知誒~
第272章
藝人上升速度太快和影視項目周期過長的矛盾
盡管淩穗歲團隊已經盡可能低調出行，但當淩穗歲走出機場後，還是被眼前的接機人群數量給驚呆了。
她有些迷茫：“美利堅也有接機文化嗎……難道我沒出國？”
“不要小看你的海外粉絲。”
張玟推了推眼鏡，“去年你過生日，他們不止包了時代廣場的大屏，還有洛杉磯屋頂大屏，好萊塢星光大道大屏，拉斯維加斯大屏。除了這些地標景觀外，像什麽飛機橫幅、巴士車身、公交車站台這些，凡是國內有的，海外也沒落下。”
“其實你可以不冒險。”她直言道，“如果你隻是想挑戰更複雜的角色，在文藝片賽道想拍什麽都可以，再稀奇古怪的劇情觀眾都能包容，反正他們不看。”
“這種麵向大眾，具有明顯商業屬性的電視劇，太容易被扣上單一標簽化的帽子了。追求熱度的短視頻隻展示多麵體的其中一麵，看過劇的觀眾也許能分辨，但不是所有人都看過。”
童曉曼當然會有顧慮，淩穗歲站得太高了，有很多人都想要看到她走下神壇，以此來滿足自己內心某種陰暗的爽感。
說真的，如果淩穗歲說她立刻退休，童曉曼絕對舉雙手支持。記憶裏的經典才會越品味越美好，封存在博物館的標本才能實現永恒不變。
淩穗歲已經賺到了這輩子都花不完的錢，拿到了許多前輩都不曾獲得的榮譽，她還差什麽呢？如果她的性格保守一點，該見好就收了。
但童曉曼不會主動提起這種事，因為她知道，那樣就不是淩穗歲了。
淩穗歲攤手：“我考慮過這些。童姐，我知道你說的都很有可能發生，所以內娛的作品越來越像樣板戲，同質化到恨不得工業流水線生產正方體，這樣從哪一麵看都一樣了。”
“但這樣沒意思，我說句傲慢的話，那樣的作品體現不出我的價值。”
“如果把演員和價值掛鉤，可能很多人想到的是片酬，是廣告收入，但從我自己的視角，應該是觀眾對作品的預期，投資方、平台的信心，以及這個角色本身。”
“換個演員，能演雲箏嗎？她敢演嗎？別人做不到，不敢做的事，我把它漂漂亮亮地做成了，這才叫頂級演員的價值。”
“我生來就是要向上攀登的。”淩穗歲用輕鬆的口氣說，“這幾個月都在休息，停留在原地，反而總感覺少了點什麽。想想我一部電視劇存貨都沒有了，這怎麽行。”
別人都在慶祝，說明年終於沒有她的電視劇作品啦，播放量和收視率冠軍可以換人，視後的提名和獲獎者也空出一個名額啦。
但這種喜悅隻是暫時的——淩穗歲從來沒說過以後就不拍電視劇了，她還沒拿到滿貫，白玉蘭和金鷹也還沒二封，怎麽能輕易退場。
拜托，她可是電視劇潮流的引領者，多少同行還指望她帶起一陣新的流行，好讓他們跟在後麵混口飯吃，撈口湯喝呢。
“我不敢拍，別人更不敢拍，所以我一定要拍。”
淩穗歲笑了笑：“話說，去年有很多年代劇開機，今年在立項的仙俠也不少，而且我聽說仙俠裏的戀愛濃度也有所降低。大家都這麽愛跟風我，權謀會不會成為下一個風口？”
“估計有點難。”童曉曼不怎麽看好，“披著權謀皮的古偶，倒是一抓一大把。”
“也不一定。”
淩穗歲的想法卻比童曉曼樂觀一些：“那得看如夢令的播出情況……粗製濫造偶像劇的根源在於平台想要降本增效，試探觀眾底線。如果能把底線拉得高一點，不用觀眾呼籲，資本都知道該怎麽做。”
論向錢看齊，迪蘭德就是最好的例子。公主形象代代變化，看似是藝術創新，本質都是建立在洞悉觀眾心理，迎合市場需求的基礎上。
表麵上看，是電影公司開創了新潮流，實際上隻是他們比觀眾自身都更早明白，想要在電影院裏看到什麽。
迪蘭德的情況也適用於內娛的平台和影視公司，至少在淩穗歲穩坐頂流之位的這幾年，真·大女主作品的數量越來越多，哪怕是以愛情為主線的偶像劇，女主的主體意識也在逐漸提高。
這都是觀眾樂見其成，製作方也能獲得收益的進步，影視作品往觀眾喜聞樂見的方向發展，怎麽會不賺錢呢？
童曉曼歎了口氣，她早該想到的，淩穗歲的目標根本沒有極限。
對她來說，爆劇都已經是基本操作了，集均不破億就是作品有問題。她考慮的不是爆不爆，而是有多爆，會給這個行業帶來什麽樣的變化。
至少，能在長劇精品化這條路徑上立下一塊裏程碑，為長劇製作工作室爭取多一些抵禦短劇衝擊、走向轉型之路的時間吧。
“對了。”淩穗歲還說，“我們去找嚴思菱吧。我下個月就去美國了，屠龍者預計要拍到春節，明年的行程該定下來了。”
一部電視劇，一部電影，應該能在一年內拍完吧？
第271章
新電影名：嫁不出去的姐姐
在去往目的地的路上，淩穗歲和童曉曼聊起了嚴思菱的項目。
她問：“童姐，我聽說這個項目大改了？你看過之後，覺得怎麽樣？”
童曉曼想了想：“既然馬上要見到嚴思菱，還是讓她自己和你說吧。先聽我的評價可能會讓你產生先入為主的印象，而且我之前對文藝片的接觸不多。”
這樣啊……淩穗歲心裏大概有數了。
童曉曼對影片的質量判斷主要基於商業思維，這種標準確實不適用於嚴思菱目前的項目。
比起第一次見麵時，嚴思菱已經從容很多。她之前沒思路時寫得慢，理清邏輯後已經差不多寫完細綱了，受限於時長，劇本內容不會太多。
淩穗歲先看了一眼更改後的項目名：嫁不出去的姐姐。
確實是大改——嚴思菱直接刪掉了女主獲得某種“超能力”，在別人眼中會被當做男人的設定，而是把角色設定為當了二十八年獨生女，突然得知自己有個雙胞胎弟弟的姐姐。
如果往商業片的方向走，女主從板上釘釘的繼承人變成了可能被送出去聯姻的花瓶，下一步就該和自己的弟弟爭家產，上演豪門內鬥風雲了；
但按照嚴思菱的設定，女主的父母都是普通人，家庭也隻是小康水平。她是通過高考從小縣城飛到大城市的金鳳凰，畢業後創業成功買了房，年入百萬很輕鬆。
那麽，是父母逼迫她給弟弟買房買車，或者幫他的孩子搞定上學的事麽？也沒有。至少從細綱的劇情來看，父母、弟弟、弟媳都沒有惦記女主的財產。
可以說，能放在社交平台上引流的狗血虐渣劇情點，嚴思菱幾乎都避開了。隻剩電影名裏形容的“嫁不出去”，是支撐這部作品主線劇情的矛盾點。
如果用一句話概括，就是家裏人見到弟弟兒女雙全，日子幸福美滿，就催著女主也趕緊結婚生子，而女主相親多次都以失敗告終，在一次次的爭吵中，女主精神崩潰，和家人幾乎決裂。
淩穗歲翻看完畢之後，心中湧現出一些想法。
“你的故事很新，和之前那版好像完全沒關係，但有些東西是共通的。”
嚴思菱：“嗯……我覺得之前那版的劇情邏輯漏洞太多，引入超自然因素看似是偷懶的捷徑，但想圓上這個設定就會很難。我有試過往更荒誕、更諷刺的方向去寫，最後發現走不通，我還駕馭不了這種新風格，所以就回歸了現實日常的劇情。”
“我想了很久，我創作這個電影到底想表達什麽？我想研究的是社會認同視角下的男女性別差異，所以才會有讓女主‘變成別人心中的男性’這種設定。我後來又查了資料，看了一些文獻，決定寫‘花木蘭式困境’。”
淩穗歲聽說過這個名詞。“花木蘭式困境”最早由法國學者克裏斯蒂娃提出。
花木蘭的故事入選了語文課本，華國人對它都不陌生。大家都知道，木蘭是替父從軍，這也就意味著，當她能獲得和男性一樣平等的權利時，前提是擁有男性的社會身份。
“女主的弟弟在她有記憶之前就不見了，所以她一直被當做獨生女養大。父母盼望女主成材，成為家庭頂梁柱，本質是把對兒子的期盼落在女兒身上，這對他們來說，隻是一種不得已的選擇。”
“前二十八年，女主在家庭中都是這樣的定位，直到父母找到了她的弟弟。這時候家人對她的期盼和定位發生了變化，她從‘女扮男裝’的兒子，變成了傳統視角下的女兒。”
“女主的痛苦，煩躁，鬱悶，隻有一小部分來源於對相親對象的不滿，還有對突然冒出來的家庭成員非常不適應，覺得父母對她的關心有所減少，這些都是小事，不是重點。最重要的，還是她猛然發現，自己竟然是個女人。”
嚴思菱手腳並用地比劃：“你能懂我意思嗎？我這裏說的性別不是生理上的，而是一種社會認知上的……形容詞。對，就是形容詞。”
淩穗歲讓她放下手，在原地坐好就行。畢竟她剛才隻是在一通亂舞，又沒有用手語傳遞出什麽有效信息。
“我大概懂。”她回答，“女主的不滿來源於自己的失權狀態。她已經擁有了財富和成功，而弟弟的經濟狀況卻很一般，但隻是因為他生理性別是男的，就輕鬆取代了她在家庭中的地位。”
“太對了！”
嚴思菱興奮到想要給她鼓掌：“我就是這麽想的，嫁不出去的姐姐就是家人對她的評價，和所有矛盾的根源。她以為自己是家庭的主人，至少也是預備役主人，但當弟弟回歸後，她的身份歸屬就變成了別人家的媳婦——哪怕她還沒找到自己的另一半。”
對嚴思菱來說，這就是電影不可回避的核心矛盾，也是她最想表達的東西。
其它狗血元素固然能增加戲劇張力，但也可能會喧賓奪主，讓觀眾的注意力都落在物質糾紛上，反而淡化了女主的失權處境。
嚴思菱特別激動，這些解讀由她自己說出來不算什麽，但由合作演員說出來，那簡直是直接撓到了心髒的癢處，讓她整個人都快爽飛了。什麽叫高深流水覓知音，這就是！
而且，這個知音還是條金燦燦的大腿，即使她沒錢沒設備沒人脈，但隻要有淩穗歲，這些問題都不再是問題，天底下還能有比這很幸運的事嗎？
嚴思菱用亮閃閃的眼睛看著淩穗歲：“淩老師，你什麽時候有檔期呀~我這邊隻需要兩個月，或者快一點隻需要一個月，就能把劇本搞定！”
就算劇本不夠完善也沒關係，反正她是導演，在腦子裏知道自己要拍什麽就行了。
淩穗歲好像看穿了嚴思菱的想法，她沒直接給回複，而是讓她別急。
“你可以和我們公司的唐寶編劇聊聊。”淩穗歲這樣建議道，“她寫的是權謀本，最近在研究女性發現自己長期處於失權狀態下的心理健康問題，雖然時代背景不同，但也許你們會有點共同語言。”
“而且，開機的時候演員手上沒劇本，全靠導演指揮這種事你就別想了，我不會答應的。我欣賞你的才華，但我們是第一次合作，你在我這的信用分還不夠高。”
淩穗歲可以讓公司給她投個幾千萬，但拍戲沒劇本，絕對不可能。拍商業片的導演偶爾放飛自我，後果都難以想象，何況是這些走文藝片路線的。
她這麽直白地說出來，對嚴思菱來說反而接受良好。醜話說在前麵，才是真正想合作的人。
嚴思菱猛點頭，表示自己這段時間會好好努力，保質保量地把電影劇本的細節都完善好。對於童曉曼說要給她請幾個編劇助理的事，她也答應得很痛快。
童曉曼估算了下劇本完工和電影備案、前期籌備的流程，如果一切順利的話，明年年初就能開拍。考慮到《屠龍者》估計要拍到2月，童曉曼建議把開機時間定在4月，這樣籌備起來更輕鬆，演員也不用無縫進組。
至於拍攝周期麽，整部電影不涉及任何特效，劇本內容也不長，三十天足夠了。
“如夢令可以從七月開拍。”童曉曼順便看了下半年的安排，“我前幾天放出了點消息，三家平台都在競價，確認和誰合作之後就可以招商了。”
嚴思菱還有點不理解，童總怎麽忽然在她麵前提起這個，如夢令的事和她沒關係吧？
——不，其實關係很大。
童曉曼：“通常平台隻是先付定金，不過我們也能根據全款的金額，來評估豐收傳媒明年可支配、能從銀行貸款的現金流數目。”
嚴思菱懂了，也就是說，豐收傳媒願意花多少錢來拍這部電影，得看如夢令賣得怎麽樣……
即使是淩穗歲，也得用商業電視劇賺的錢來養文藝片，這就是追求藝術的代價。
嚴思菱非常感動，她這時都恨不得真的衝過去抱淩穗歲大腿了。不過這是在外麵，還有童曉曼在，她有點不太好意思。
她內心的真摯情感無處抒發，隻能眼淚汪汪地表示，自己目前還沒什麽能報答淩穗歲的。不過她一定會盡最大努力，認真拍好這部片子，絕對不讓女主角&投資人失望。
這正是淩穗歲想要達成的效果，她溫柔地安慰和鼓勵了嚴思菱，告訴她不要有任何壓力，導演隻管好好創作就行了。至於資金的問題，這些事情壓根就不需要她操心。
淩穗歲說這話的時候態度很誠懇，一點都看不出為難。但正因為這樣，嚴思菱心裏更覺得感動了。
天哪，她真好，她一定是為了不讓自己愧疚，才故意演得這麽輕鬆！
走出餐廳後，淩穗歲打開手機看到艾天明發來的消息。
對方問她最近是不是要拍電影，需要投資嗎？文藝片也沒關係呀，電影以億為單位大賺的前提是大投資，搞不了那麽大的規模，幾千幾百萬、甚至幾十萬的小賺才是常態。
以淩穗歲的票房號召力，哪怕是再冷門的題材，票房破個億也是輕輕鬆鬆吧。
她回了個伸懶腰的表情包，讓他先等著，排隊的人有點多，而且也不那麽缺聯合出品人。不過看在他們是老朋友的份上，會優先考慮他。
淩穗歲想到剛才嚴思菱的表情，實在忍不住笑出聲來了。
天真的年輕人啊，你對“歲皇”這個稱呼的含金量，還一無所知誒~
第272章
藝人上升速度太快和影視項目周期過長的矛盾
盡管淩穗歲團隊已經盡可能低調出行，但當淩穗歲走出機場後，還是被眼前的接機人群數量給驚呆了。
她有些迷茫：“美利堅也有接機文化嗎……難道我沒出國？”
“不要小看你的海外粉絲。”
張玟推了推眼鏡，“去年你過生日，他們不止包了時代廣場的大屏，還有洛杉磯屋頂大屏，好萊塢星光大道大屏，拉斯維加斯大屏。除了這些地標景觀外，像什麽飛機橫幅、巴士車身、公交車站台這些，凡是國內有的，海外也沒落下。”