不明白了吧，這才是老張的高明之處。
看似鐵麵無私，其實那不過是做個樣子，要是一開始老張就對吳迪格外的照顧，那劇組肯定會不和諧，人人都會有意見。
劇組不和諧，戲就拍不好，老張作為導演，自然是不願意看到這樣的景象。
於是，欲揚先抑，在眾人的眼中，老張處處刁難吳迪，不給他好臉色看。
於是，大家都被迷惑了，雖然很多人之前也看到過吳迪和張楓的緋聞，也都默認，吳迪是老張的準女婿。
但是呢，卻並沒有引起他們格外的注意。
都是因為吳迪的演技太過高超，居然一開始就把自己融入到了演員的隊伍當中，和大家站在了一起。
時不時的鬧著要改戲，還為大家排憂解難，儼然一副挑頭的英雄之姿。
這麽仗義，大家當然會把他看成是自己人，還寄希望於他，希望他能夠幫助大家在老張那裏多多周旋。
糊塗啊！
到了最後這一步，眾人才看出，別人才是一家人，高光都是屬於準女婿的。
哪有別人什麽事？
一切都是假象。
大家都中計了！
老張：你們還冤？最冤的是我好不好！
好好的結局，為什麽變成了這個樣？這拍的是什麽鬼？還什麽開放式結局，這不就是被涮了嗎？
老張苦思冥想，也想不通，為什麽明明是他寫的劇本，最後劇本的走向卻完全按照吳迪的計劃來了。
問題究竟出在哪裏？
吳迪到底是施展了什麽魔法？
某一天，當劇組就快解散，要開殺青會的那個清晨，老張從房間裏走出來，看到了吳迪在酒店的草坪上健步如飛的身影，終於，一個靈感瞬間就冒了出來。
對！
是武打戲！
所有的因果就全都是從這裏開始的！
因為小吉林說吳迪會武藝，武打戲拍的好，老張就動了給吳迪再加一場戲的念頭。
因為想要看吳迪出醜，於是特意還幫他設計了不少的戲份，這樣一來，吳迪的存在感就大大增強，除了閃電哥之外，很多演員的戲份都相應的被壓縮了。
當然了，為了不改動主線，最後一場戲還是在小吉林和閃電哥之間進行。
因為，在老張的設定之下，這個時候，很多人都已經被幹掉了，隻剩下了他們兩個。
於是，隻能是讓他們兩個決鬥了。
然而，這是原本的結局，這不是又加進來了一個吳迪嗎？
都說我們的功夫好，那我們吳小迪怎麽可以讓大家失望呢？
那當然要好好的表現，讓你們看看我的厲害，於是，我既然那麽厲害，我當然不會被你們打死。
老張可說了，讓我盡情的發揮武打動作，我可是有武術係統加持的人！我的武藝，是你們能比的嗎？
你們自然是要被我斬於馬下的，我既然武藝高強，不會被打死，那最後的勝利就隻能屬於我。
這一出戲，如果從內核上分析起來，不過是一場有人求情，有人求財的古典戲。
我想求情，可是，我的愛人早就已經被殺害。
那麽，身為殘軀的我就更加不會讓你們得意！
我爆發了小宇宙！
我開大了！
無欲無求的我是最強大的！
你跪下求我，讓我放你一條生路，不，不可能的，那個悍匪那麽精明，武藝又好，都死在了我的手上。
你還想活？
你已經受了重傷，我給你一刀，不過是讓你死得痛快些而已，我是成全你。
你不要怪我。
就算是不管你，把你放在這是荒郊野地，你也沒有生存的可能。
錢這個東西，一向是能者才能保有，誰實力強大，誰就可以擁有更多的錢。
那既然我的武藝最高強，那這筆錢歸我，有什麽問題？
一點問題都沒有。
反正，故事的最後，不過是個劇本殺的模式，在2010年，還沒有人聽說過劇本殺這種遊戲。
但是，吳迪已經很熟悉了。
劇情都是那樣的，隻不過，作為參與者，因為個人的行動不同，最後導致的結果就可能是不一樣的。
根據劇情變化，結局也有可能會有很多種可能。
吳迪隻不過是引導眾人，讓劇情往有利於自己的方向發展，你看，這不是很好嗎？
你看這個結局，多麽的超凡脫俗！
多麽的別具一格！
吳迪很自負，這部電影一旦登上院線，絕對可以引來唾沫與口水齊飛！
啥？
唾沫和口水難道不是一種玩意嗎？
不不！
當然不是了。
唾沫是鄙稱，僅指對影片的糊爛表示唾棄的那種情形，三言二拍這部電影，老實說，想要獲得滿場好評，自然是不可能的。
想都不要想。
於是，會被觀眾吐唾沫也很正常，吳迪已經很多次婉轉的向老張透露過了，奈何，老張自信心爆棚，他就是不相信呐。
吳迪能怎麽辦？
隻能在限度之內，幫助他稍稍改進了，而經過了他改進的三言二拍，可以說，是能夠贏得部分口水的了。
口水呢，就是一種美稱了。
可以帶來討論度，不管是好的還是壞的，至少和純粹的批評，惡評不同。
這種批評，就算沒有說你好，但是也是善意的，是帶有某種調侃的，隻會覺得，你老張能把新電影搞成這個樣，或許隻是老夫聊發少年狂而已。
甚至，還會吸引一部分獵奇人士的關注，他們原本根本不會在意老張的電影，也並非是他的影迷，但是，因為聽說了老張這部電影拍得那叫一個不受控製，天馬行空，說不定也會受到吸引。
到底看看它的廬山真麵目，也是極有可能的。
這樣一來，老張電影的關注度就會持續上升，有了關注度，就有了口水仗，有了口水仗，就會吸引更多的觀眾入場。
還有比這個更好的事情嗎？
沒有！
絕對沒有！
經過了吳迪改編的這部電影，雖然故事還是那個故事，內核相當的貧瘠，還無聊。
但是呢，又在無聊之中透露出一股喪病的氣息，你知道的，就是那種完全不受控製，任意發散，本來故事進行的好好的，人呢也是活蹦亂跳的，但是一不小心，因為老張拍煩了，就讓他死了！
誒！
你還別說，拍攝到了後期，吳迪還真的有這樣的感覺，就是那種天涼王破的意思。
主角團一個接著一個的撲街，既合情合理，又毫無道理，一夥人在這黃沙漫天的小小院落裏，本來呢，是開心的開著麵店，但是後來呢，就不開心了。
不快樂了。
就互殺了！
還真的能把對方殺死！
這是一種什麽品格？
這是一種什麽樣的精神？
俗話說，不作死就不會死，而我們這一群人湊在一起就是明晃晃的告訴你們，我們就是要作，死也不怕！
就這，還不夠喪病嗎？
還不夠崩壞嗎？
在2010年，這種全員崩壞的電影還真的不是很多，最關鍵的還在於，它完全是在小範圍內的人員之中完成的故事。
其實就是古早的劇本殺嘛。
也就是這個時代的人沒見過世麵，才大呼小叫的，還各種差評，其實，老實說，老張這部電影的故事內核也並沒有那麽差。
產生如此多的差評，其實多半還是要歸因在那些胡鬧的喜劇部分，對吧，那些戲份實在是太刺激了，但凡是看了那些戲份的人，就很難對這部電影保持一個公正的評價。
你說，一部標榜喜劇的電影，它的喜劇拍的像一坨屎似的，然後，你又跳出來告訴大家，別看這裏是一坨屎，但是呢，我們這部電影還是有閃光點的。
你看，這裏拍的不錯，那裏也很有構思，然後，讓觀眾接受它，那其實不是讓觀眾們捧著這坨屎，還要在屎裏麵雕出花來？
所以，曆史版本的三言二拍，會收獲罵名滾滾，那完全是老張咎由自取，怪不得誰。
而經過了吳迪改良的三言二拍呢，就把那些荒誕的喜劇元素控製在了一定的範圍之內。
總不能讓觀眾們在大銀幕前受刺激吧！
這就算是為三言二拍提前排除了一個巨型的炸彈，至於那些滑稽的表演方式，老實說，那真的不是吳迪可以操作的了的。
畢竟，有的人還可以規勸，那是因為那些演員們的日常表演方式也比較多樣，在一些戲份上，完全可以做到收放自如。
吳迪利用自己的方式，潛移默化的影響他們，也算是受到了不錯的效果。
但是，對於有些人，吳迪就無能為力了。
那些專業的喜劇演員，他們在自己擅長的領域一直以來都混的如魚得水，也就是說，在飾演同一類影視劇的時候，他們的表演方式已經形成了一定的套路，不是誰都可以改變的。
對於他們來說，三言二拍屬於是舒適區，喜劇嘛，還是鬧哄哄的那種，於是，他們總是自然而然的就使用原來的表演方式。
老張呢，作為總導演，也並不覺得有什麽問題。
老張都不說話，有你吳迪插嘴的份嗎？
你算老幾？
你喝了多少啊，就開始說胡話？
這第一步，自然是很難邁出去的，這裏的主演，大約哪一個都比他資深。
誰會願意聽他擺布？
幸虧吳迪有一張厚臉皮以及三寸不爛之舌，最重要的還是擁有一副好脾氣，可以讓很多人都自然而然的圍攏在他的身邊，接受他的影響。
你看，久而久之，很多事情可不就推動起來了嗎？
也不是讓他們如何如何？
這部電影對演員們的整體定位就是這樣的，荒誕滑稽，吳迪是無法改變這個主要的基調的。
於是，他也隻是建議演員朋友們都收著點演，不要太過外放，太浮於表麵。
因為很多人都是和他有對手戲的，於是，這些話，隻要當麵說清楚就可以。
吳迪也會用自己的表演來帶動他們，再加上係統的加持，不自覺的就讓對方受到了影響。
而對於老張而言，演員們的表演隻要大致符合他的要求即可，吳迪說過什麽，並不重要。
況且，那些建議都是吳迪給出的，而在一開始，老張就已經同意吳迪可以在片場發表意見，給出一定的指導。
就算不是導演，卻也可以做一些輔助性的工作，於是，在吳迪沒有越界的前提下，老張自然也不會說什麽。
更何況，效果不錯嘛。
隻要拍攝的效果好，作為導演，老張還奢求什麽呢？
現在，三言二拍終於殺青，吳迪也終於可以和這部糾結滿滿卻又飽含了他無數心血的電影說再見了。
至少是暫時的。
可以說，雖然吳迪拍這部電影其實並不是很情願，而且，即便有了他的幫助，三言二拍整體上也脫離不了爛片的範疇。
不過是在特別爛和一般爛之間徘徊而已。
但是，人嘛，總是這樣的。
不管是換皮也好，還是迷宮也罷，都還算是質量上乘可圈可點的作品，就算在吳迪沒有改造它們之前也是如此。
但是呢，那些本來就質量不錯的電影，吳迪對它們卻並沒有那般深刻的感情。
反之，因為在三言二拍這部電影上麵，凝聚了太多的心血，吳迪反而對它產生了很多依賴的感情。
希望它能夠擺脫惡名，能夠得到觀眾認可，能夠從史上知名大爛片的隊伍當中走出來。
正是因為定下了這個目標，吳迪才無比的努力，付出的多，期待就會更多，隻是無奈，對於這樣一部先天瘸腿的電影，吳迪能夠做的，實在是太少了。
現在，就看老張最後的表現了！
早就說過了，電影是剪輯的藝術，拍完了不等於電影就製作完成了，很多導演都有一種化腐朽為神奇的特技。
很多時候，等到成片出來，你就會發現，拍攝的內容和正式播出的內容可能毫無關係。
演員們在拍攝的時候往往也是雲裏霧裏，根本搞不懂自己拍的是個什麽鬼。
而導演的思路也是斷斷續續的，跳躍式的，等到拍攝完畢，他再根據自己的思路，將這些片斷性的戲份，一點一點的拚接在一起。
於是，就可以看出，很多電影都有一種開放性結局的傾向，最終呈現的結果也許隻是眾多結果當中的一個，最終結果指向哪一個，都要看導演的心情。
具體到三言二拍，情況倒是沒有那麽複雜。
雖然這部電影也具備開放性結局的特質，並且，因為吳迪的攪局也確實是改變了原有的結局。
但是，這部電影的情節還是比較簡單的。也不具備撲朔迷離等等特點，於是，老張剪刀手可以發揮的地方並不是很多。
看似鐵麵無私，其實那不過是做個樣子，要是一開始老張就對吳迪格外的照顧，那劇組肯定會不和諧，人人都會有意見。
劇組不和諧，戲就拍不好，老張作為導演，自然是不願意看到這樣的景象。
於是，欲揚先抑，在眾人的眼中，老張處處刁難吳迪，不給他好臉色看。
於是，大家都被迷惑了，雖然很多人之前也看到過吳迪和張楓的緋聞，也都默認，吳迪是老張的準女婿。
但是呢，卻並沒有引起他們格外的注意。
都是因為吳迪的演技太過高超，居然一開始就把自己融入到了演員的隊伍當中，和大家站在了一起。
時不時的鬧著要改戲，還為大家排憂解難，儼然一副挑頭的英雄之姿。
這麽仗義，大家當然會把他看成是自己人，還寄希望於他，希望他能夠幫助大家在老張那裏多多周旋。
糊塗啊！
到了最後這一步，眾人才看出，別人才是一家人，高光都是屬於準女婿的。
哪有別人什麽事？
一切都是假象。
大家都中計了！
老張：你們還冤？最冤的是我好不好！
好好的結局，為什麽變成了這個樣？這拍的是什麽鬼？還什麽開放式結局，這不就是被涮了嗎？
老張苦思冥想，也想不通，為什麽明明是他寫的劇本，最後劇本的走向卻完全按照吳迪的計劃來了。
問題究竟出在哪裏？
吳迪到底是施展了什麽魔法？
某一天，當劇組就快解散，要開殺青會的那個清晨，老張從房間裏走出來，看到了吳迪在酒店的草坪上健步如飛的身影，終於，一個靈感瞬間就冒了出來。
對！
是武打戲！
所有的因果就全都是從這裏開始的！
因為小吉林說吳迪會武藝，武打戲拍的好，老張就動了給吳迪再加一場戲的念頭。
因為想要看吳迪出醜，於是特意還幫他設計了不少的戲份，這樣一來，吳迪的存在感就大大增強，除了閃電哥之外，很多演員的戲份都相應的被壓縮了。
當然了，為了不改動主線，最後一場戲還是在小吉林和閃電哥之間進行。
因為，在老張的設定之下，這個時候，很多人都已經被幹掉了，隻剩下了他們兩個。
於是，隻能是讓他們兩個決鬥了。
然而，這是原本的結局，這不是又加進來了一個吳迪嗎？
都說我們的功夫好，那我們吳小迪怎麽可以讓大家失望呢？
那當然要好好的表現，讓你們看看我的厲害，於是，我既然那麽厲害，我當然不會被你們打死。
老張可說了，讓我盡情的發揮武打動作，我可是有武術係統加持的人！我的武藝，是你們能比的嗎？
你們自然是要被我斬於馬下的，我既然武藝高強，不會被打死，那最後的勝利就隻能屬於我。
這一出戲，如果從內核上分析起來，不過是一場有人求情，有人求財的古典戲。
我想求情，可是，我的愛人早就已經被殺害。
那麽，身為殘軀的我就更加不會讓你們得意！
我爆發了小宇宙！
我開大了！
無欲無求的我是最強大的！
你跪下求我，讓我放你一條生路，不，不可能的，那個悍匪那麽精明，武藝又好，都死在了我的手上。
你還想活？
你已經受了重傷，我給你一刀，不過是讓你死得痛快些而已，我是成全你。
你不要怪我。
就算是不管你，把你放在這是荒郊野地，你也沒有生存的可能。
錢這個東西，一向是能者才能保有，誰實力強大，誰就可以擁有更多的錢。
那既然我的武藝最高強，那這筆錢歸我，有什麽問題？
一點問題都沒有。
反正，故事的最後，不過是個劇本殺的模式，在2010年，還沒有人聽說過劇本殺這種遊戲。
但是，吳迪已經很熟悉了。
劇情都是那樣的，隻不過，作為參與者，因為個人的行動不同，最後導致的結果就可能是不一樣的。
根據劇情變化，結局也有可能會有很多種可能。
吳迪隻不過是引導眾人，讓劇情往有利於自己的方向發展，你看，這不是很好嗎？
你看這個結局，多麽的超凡脫俗！
多麽的別具一格！
吳迪很自負，這部電影一旦登上院線，絕對可以引來唾沫與口水齊飛！
啥？
唾沫和口水難道不是一種玩意嗎？
不不！
當然不是了。
唾沫是鄙稱，僅指對影片的糊爛表示唾棄的那種情形，三言二拍這部電影，老實說，想要獲得滿場好評，自然是不可能的。
想都不要想。
於是，會被觀眾吐唾沫也很正常，吳迪已經很多次婉轉的向老張透露過了，奈何，老張自信心爆棚，他就是不相信呐。
吳迪能怎麽辦？
隻能在限度之內，幫助他稍稍改進了，而經過了他改進的三言二拍，可以說，是能夠贏得部分口水的了。
口水呢，就是一種美稱了。
可以帶來討論度，不管是好的還是壞的，至少和純粹的批評，惡評不同。
這種批評，就算沒有說你好，但是也是善意的，是帶有某種調侃的，隻會覺得，你老張能把新電影搞成這個樣，或許隻是老夫聊發少年狂而已。
甚至，還會吸引一部分獵奇人士的關注，他們原本根本不會在意老張的電影，也並非是他的影迷，但是，因為聽說了老張這部電影拍得那叫一個不受控製，天馬行空，說不定也會受到吸引。
到底看看它的廬山真麵目，也是極有可能的。
這樣一來，老張電影的關注度就會持續上升，有了關注度，就有了口水仗，有了口水仗，就會吸引更多的觀眾入場。
還有比這個更好的事情嗎？
沒有！
絕對沒有！
經過了吳迪改編的這部電影，雖然故事還是那個故事，內核相當的貧瘠，還無聊。
但是呢，又在無聊之中透露出一股喪病的氣息，你知道的，就是那種完全不受控製，任意發散，本來故事進行的好好的，人呢也是活蹦亂跳的，但是一不小心，因為老張拍煩了，就讓他死了！
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你還別說，拍攝到了後期，吳迪還真的有這樣的感覺，就是那種天涼王破的意思。
主角團一個接著一個的撲街，既合情合理，又毫無道理，一夥人在這黃沙漫天的小小院落裏，本來呢，是開心的開著麵店，但是後來呢，就不開心了。
不快樂了。
就互殺了！
還真的能把對方殺死！
這是一種什麽品格？
這是一種什麽樣的精神？
俗話說，不作死就不會死，而我們這一群人湊在一起就是明晃晃的告訴你們，我們就是要作，死也不怕！
就這，還不夠喪病嗎？
還不夠崩壞嗎？
在2010年，這種全員崩壞的電影還真的不是很多，最關鍵的還在於，它完全是在小範圍內的人員之中完成的故事。
其實就是古早的劇本殺嘛。
也就是這個時代的人沒見過世麵，才大呼小叫的，還各種差評，其實，老實說，老張這部電影的故事內核也並沒有那麽差。
產生如此多的差評，其實多半還是要歸因在那些胡鬧的喜劇部分，對吧，那些戲份實在是太刺激了，但凡是看了那些戲份的人，就很難對這部電影保持一個公正的評價。
你說，一部標榜喜劇的電影，它的喜劇拍的像一坨屎似的，然後，你又跳出來告訴大家，別看這裏是一坨屎，但是呢，我們這部電影還是有閃光點的。
你看，這裏拍的不錯，那裏也很有構思，然後，讓觀眾接受它，那其實不是讓觀眾們捧著這坨屎，還要在屎裏麵雕出花來？
所以，曆史版本的三言二拍，會收獲罵名滾滾，那完全是老張咎由自取，怪不得誰。
而經過了吳迪改良的三言二拍呢，就把那些荒誕的喜劇元素控製在了一定的範圍之內。
總不能讓觀眾們在大銀幕前受刺激吧！
這就算是為三言二拍提前排除了一個巨型的炸彈，至於那些滑稽的表演方式，老實說，那真的不是吳迪可以操作的了的。
畢竟，有的人還可以規勸，那是因為那些演員們的日常表演方式也比較多樣，在一些戲份上，完全可以做到收放自如。
吳迪利用自己的方式，潛移默化的影響他們，也算是受到了不錯的效果。
但是，對於有些人，吳迪就無能為力了。
那些專業的喜劇演員，他們在自己擅長的領域一直以來都混的如魚得水，也就是說，在飾演同一類影視劇的時候，他們的表演方式已經形成了一定的套路，不是誰都可以改變的。
對於他們來說，三言二拍屬於是舒適區，喜劇嘛，還是鬧哄哄的那種，於是，他們總是自然而然的就使用原來的表演方式。
老張呢，作為總導演，也並不覺得有什麽問題。
老張都不說話，有你吳迪插嘴的份嗎？
你算老幾？
你喝了多少啊，就開始說胡話？
這第一步，自然是很難邁出去的，這裏的主演，大約哪一個都比他資深。
誰會願意聽他擺布？
幸虧吳迪有一張厚臉皮以及三寸不爛之舌，最重要的還是擁有一副好脾氣，可以讓很多人都自然而然的圍攏在他的身邊，接受他的影響。
你看，久而久之，很多事情可不就推動起來了嗎？
也不是讓他們如何如何？
這部電影對演員們的整體定位就是這樣的，荒誕滑稽，吳迪是無法改變這個主要的基調的。
於是，他也隻是建議演員朋友們都收著點演，不要太過外放，太浮於表麵。
因為很多人都是和他有對手戲的，於是，這些話，隻要當麵說清楚就可以。
吳迪也會用自己的表演來帶動他們，再加上係統的加持，不自覺的就讓對方受到了影響。
而對於老張而言，演員們的表演隻要大致符合他的要求即可，吳迪說過什麽，並不重要。
況且，那些建議都是吳迪給出的，而在一開始，老張就已經同意吳迪可以在片場發表意見，給出一定的指導。
就算不是導演，卻也可以做一些輔助性的工作，於是，在吳迪沒有越界的前提下，老張自然也不會說什麽。
更何況，效果不錯嘛。
隻要拍攝的效果好，作為導演，老張還奢求什麽呢？
現在，三言二拍終於殺青，吳迪也終於可以和這部糾結滿滿卻又飽含了他無數心血的電影說再見了。
至少是暫時的。
可以說，雖然吳迪拍這部電影其實並不是很情願，而且，即便有了他的幫助，三言二拍整體上也脫離不了爛片的範疇。
不過是在特別爛和一般爛之間徘徊而已。
但是，人嘛，總是這樣的。
不管是換皮也好，還是迷宮也罷，都還算是質量上乘可圈可點的作品，就算在吳迪沒有改造它們之前也是如此。
但是呢，那些本來就質量不錯的電影，吳迪對它們卻並沒有那般深刻的感情。
反之，因為在三言二拍這部電影上麵，凝聚了太多的心血，吳迪反而對它產生了很多依賴的感情。
希望它能夠擺脫惡名，能夠得到觀眾認可，能夠從史上知名大爛片的隊伍當中走出來。
正是因為定下了這個目標，吳迪才無比的努力，付出的多，期待就會更多，隻是無奈，對於這樣一部先天瘸腿的電影，吳迪能夠做的，實在是太少了。
現在，就看老張最後的表現了！
早就說過了，電影是剪輯的藝術，拍完了不等於電影就製作完成了，很多導演都有一種化腐朽為神奇的特技。
很多時候，等到成片出來，你就會發現，拍攝的內容和正式播出的內容可能毫無關係。
演員們在拍攝的時候往往也是雲裏霧裏，根本搞不懂自己拍的是個什麽鬼。
而導演的思路也是斷斷續續的，跳躍式的，等到拍攝完畢，他再根據自己的思路，將這些片斷性的戲份，一點一點的拚接在一起。
於是，就可以看出，很多電影都有一種開放性結局的傾向，最終呈現的結果也許隻是眾多結果當中的一個，最終結果指向哪一個，都要看導演的心情。
具體到三言二拍，情況倒是沒有那麽複雜。
雖然這部電影也具備開放性結局的特質，並且，因為吳迪的攪局也確實是改變了原有的結局。
但是，這部電影的情節還是比較簡單的。也不具備撲朔迷離等等特點，於是，老張剪刀手可以發揮的地方並不是很多。