?觀眾們的著眼點就不在調性概念上麵，他們並不知道這樣的直接進唱有多大難度。√∟，他們的興趣集中在這首歌曲本身，以及語言上麵。
一首國語歌曲？
也對。
這位葉梓選手本來就是來自華夏內地的申城，雖然他演唱的粵語歌曲完全聽不出內地口音，是地地道道的白話腔調，但是國語肯定是他的第一語言，演唱國語歌曲才是他真正擅長而又拿手的。
不妨好好聽一下這首國語歌曲。從前麵這段演唱來看，這應該也是一首好聽的作品。
不過，這首歌怎麽又是沒有聽過的？還有剛才那首聽得讓人坐不住的《餓狼傳說》，不知道這兩首歌曲究竟都是誰的作品？
嗯，寫得真好。
舞台上，葉梓在三角鋼琴的伴奏下，已經開始了演唱。但是這一段的演唱，葉梓又將國語再次換成了粵語。
旁人來靜靜看我到底哀傷等什麽
旁人來回關心中安慰愛已沒結果
熱烈地開解一生等你也是奈何
仿佛我在拚命要稀罕援助
......
葉梓的嗓音不加控製的放鬆了下來，聲音在溫暖中帶著一點微微的暗啞，讓人一聽就感覺一顆心被悄悄地揪起。
他的眼神迷惘暗淡，失去了剛才火一樣的光芒，似乎沒有焦點一樣茫然地望向燈光照不到的黑漆漆的遠方。
他的嘴裏，就像自問自答一樣的輕聲演唱著。偶爾，眉頭輕輕皺起；又偶爾，臉上浮現出一抹自嘲似的苦笑。
歌曲的旋律和節奏，在他的演唱下都似海邊的浪花一般舒緩的、但是一層一層的向前推行。葉梓溫暖中帶著暗啞的歌聲就像是浪花上飛濺起的顆顆水珠，在陰沉沉的天空下麵。透出唯一的一抹亮色來。
歌聲裏帶著淡淡的思念和感傷，沒有那種撕心裂肺的肝腸寸斷，隻有回憶中無盡的落寞。
鍵盤手用很輕的指肚觸鍵和柱式和弦，營造出一股淡淡的憂傷氛圍，恰到好處的襯托著葉梓的演唱。
旁人來靜靜探聽我昨天哪裏出錯
何時迷失重逢中飄起這首歌
是舊日是認真執著的某個故事
可惜這份信念到今天多麽無助
......
a段的重複旋律中，葉梓的演唱一如既往的低回盤旋。似問似答。而三角鋼琴的演奏，開始在柱式和弦中添加了碎碎的半分解和弦，讓整個托底的伴奏，在沉鬱中帶上了一絲壓抑著的起伏。
歌曲的情感顯得更加深沉，就像回憶已經走到了歌者內心的深處。
到了‘無助‘這一句，葉梓的歌聲與鋼琴的琴聲，在第三拍的開頭同時收住了。
演唱，出現了一個短暫的停頓。
在持續不斷的演唱當中，突然出現這麽一個短短的停頓。回味悠長，韻味十足。
側幕。
張雪友的眼神變得專注而又明亮，舞台上那個年輕的身影就像一個閃耀著光芒的聚寶盆一樣，緊緊地吸引住了他的目光。
國語的開始，粵語的進唱，旋律哀而不傷，感情真摯內斂，回憶中還帶著一點淡淡的懺悔味道。
這。這又是一首值得花大代價買下來的好歌，這首歌絕對適合我的歌路！
今晚。真的是來對了！
張雪友有點興奮了。
他微閉雙眼，開始跟著葉梓的演唱在心裏用自己的感覺跟唱起來。
評委席上，所有的評委都極其專注的聆聽著葉梓的演唱。
評委席的最右邊，李懷同靜靜地坐在那裏。他的臉色非常平靜，和其他評委一樣正在認真的看著、聽著。但是他的一顆心，就像他最得意的弟子劉琦一樣。已經漸漸沉到了穀底。
葉梓的實力強勁他是知道的，從申城半決賽開始他就知道這一點。李懷同甚至察覺出葉梓一直保留著部分實力，即使在香江的半決賽上都沒有完全使用出來。
但是李懷同並沒有特別擔心過這些。在他想來，即使葉梓擁有再強的實力，在劉琦的金錢開道和自己的精心設計下。種種手段全部使將出來，葉梓在總決賽上必然沒有半點活路。
通過金錢手段買通節目助理和音響師，將《餓狼傳說》的調性從降e改成g調，讓音響師在演唱話筒做一些手腳，這些暗招都是出自李院長的手筆，由劉琦身後的家族提供渠道和金錢支持。
李懷同並不是廢物點心，他是擁有真材實料的老一輩歌唱家、老資格聲樂教育家。他的作品眾多、弟子無數。要不然光憑著歌劇舞劇院院長的名銜，在申城樂壇他是無法享有如此盛名的。
比如g調這個調性的確定，就是他反複衡量了葉梓以往的表現之後，再經過仔細地推算最終得出的結論。
李懷同基於以往的經驗和自己的認知，認為這樣的調性足以將葉梓的音域撐到最大，讓他無法完美的演唱這首歌曲，而且不會引人懷疑。
這樣來確定調性沒有任何問題，極顯李懷同的功力。錯非葉梓，若是其他選手那是一定會掉到這個大坑裏麵。
但是現在，他已經發現正是因為自己聲名太盛、自信過強，以至於錯估了葉梓隱藏的實力和他音域的寬度，從而導致這一次的比賽功敗垂成。
是的，葉梓還沒有演唱完畢，第二首歌曲連一半都還沒有完成。
但是李懷同何等眼光何等功底，什麽樣的演唱可以得到什麽樣的分數，作為評委的他是再清楚不過的了。
葉梓今晚的演唱無論是從唱功來說，還是從舞台表演來說都是一等一的出色，無論評委的傾向是哪一方麵，葉梓的演唱都能得到他們的歡心。現在除非出現奇跡，否則，葉梓的得分將肯定超過劉琦，取得今晚的勝利將是毫無疑問的。
李懷同的心裏歎息了一聲。
如果不是組委會要搞什麽‘公平、公正、公開‘的比賽，李懷同是絕對拉得下這張臉來，為自己的弟子赤膊上陣的。
可惜了。
現場的觀眾們是絕不會感到可惜的，他們感受到了歌曲帶給他們的淡淡傷感，讓他們不由自主的回想起、懷念起自己心中曾經的那個他、那個她。
他（她）......現在還好嗎？
很多觀眾的心裏都在輕聲地問道。
鋼琴還在暫停的狀態，葉梓的歌聲在第四拍的後半拍開始繼續演唱，隨後，鋼琴在正拍的位置再次跟了進來。
曾天天真真的你
愛假想某日別離後
如孤孤單單的我
會否等你就似這歌
而飄飄忽忽的你
倒真的決定別離後
留底空空虛虛的我
估不到結局是這歌
......
葉梓的聲音微微上揚了一點，似感歎、似埋怨、似回想、似自責的演唱著這段回旋往複的旋律。
鋼琴的低音琴鍵被左手重重地敲擊著，就像一聲聲低沉的歎息。右手在中高音區域來回掠過，串串細碎的旋律在歌聲的間隙裏悄悄的穿行，將歌聲和琴聲有機的串連在了一起。
忽然，一記重重地和弦狠狠地敲擊在了琴鍵上，葉梓的歌聲再次向上走去，歌曲使用的語言又再次回到了國語上麵。
你知不知道
你知不知道
我等到花兒也謝了～～～
你知不知道
你知不知道
我等到花兒也謝了
......
歌曲演唱到這裏，一直隻有三角鋼琴的伴奏陪伴著葉梓略帶一點喉音、稍稍顯得有點暗啞的歌聲。
一首國語歌曲？
也對。
這位葉梓選手本來就是來自華夏內地的申城，雖然他演唱的粵語歌曲完全聽不出內地口音，是地地道道的白話腔調，但是國語肯定是他的第一語言，演唱國語歌曲才是他真正擅長而又拿手的。
不妨好好聽一下這首國語歌曲。從前麵這段演唱來看，這應該也是一首好聽的作品。
不過，這首歌怎麽又是沒有聽過的？還有剛才那首聽得讓人坐不住的《餓狼傳說》，不知道這兩首歌曲究竟都是誰的作品？
嗯，寫得真好。
舞台上，葉梓在三角鋼琴的伴奏下，已經開始了演唱。但是這一段的演唱，葉梓又將國語再次換成了粵語。
旁人來靜靜看我到底哀傷等什麽
旁人來回關心中安慰愛已沒結果
熱烈地開解一生等你也是奈何
仿佛我在拚命要稀罕援助
......
葉梓的嗓音不加控製的放鬆了下來，聲音在溫暖中帶著一點微微的暗啞，讓人一聽就感覺一顆心被悄悄地揪起。
他的眼神迷惘暗淡，失去了剛才火一樣的光芒，似乎沒有焦點一樣茫然地望向燈光照不到的黑漆漆的遠方。
他的嘴裏，就像自問自答一樣的輕聲演唱著。偶爾，眉頭輕輕皺起；又偶爾，臉上浮現出一抹自嘲似的苦笑。
歌曲的旋律和節奏，在他的演唱下都似海邊的浪花一般舒緩的、但是一層一層的向前推行。葉梓溫暖中帶著暗啞的歌聲就像是浪花上飛濺起的顆顆水珠，在陰沉沉的天空下麵。透出唯一的一抹亮色來。
歌聲裏帶著淡淡的思念和感傷，沒有那種撕心裂肺的肝腸寸斷，隻有回憶中無盡的落寞。
鍵盤手用很輕的指肚觸鍵和柱式和弦，營造出一股淡淡的憂傷氛圍，恰到好處的襯托著葉梓的演唱。
旁人來靜靜探聽我昨天哪裏出錯
何時迷失重逢中飄起這首歌
是舊日是認真執著的某個故事
可惜這份信念到今天多麽無助
......
a段的重複旋律中，葉梓的演唱一如既往的低回盤旋。似問似答。而三角鋼琴的演奏，開始在柱式和弦中添加了碎碎的半分解和弦，讓整個托底的伴奏，在沉鬱中帶上了一絲壓抑著的起伏。
歌曲的情感顯得更加深沉，就像回憶已經走到了歌者內心的深處。
到了‘無助‘這一句，葉梓的歌聲與鋼琴的琴聲，在第三拍的開頭同時收住了。
演唱，出現了一個短暫的停頓。
在持續不斷的演唱當中，突然出現這麽一個短短的停頓。回味悠長，韻味十足。
側幕。
張雪友的眼神變得專注而又明亮，舞台上那個年輕的身影就像一個閃耀著光芒的聚寶盆一樣，緊緊地吸引住了他的目光。
國語的開始，粵語的進唱，旋律哀而不傷，感情真摯內斂，回憶中還帶著一點淡淡的懺悔味道。
這。這又是一首值得花大代價買下來的好歌，這首歌絕對適合我的歌路！
今晚。真的是來對了！
張雪友有點興奮了。
他微閉雙眼，開始跟著葉梓的演唱在心裏用自己的感覺跟唱起來。
評委席上，所有的評委都極其專注的聆聽著葉梓的演唱。
評委席的最右邊，李懷同靜靜地坐在那裏。他的臉色非常平靜，和其他評委一樣正在認真的看著、聽著。但是他的一顆心，就像他最得意的弟子劉琦一樣。已經漸漸沉到了穀底。
葉梓的實力強勁他是知道的，從申城半決賽開始他就知道這一點。李懷同甚至察覺出葉梓一直保留著部分實力，即使在香江的半決賽上都沒有完全使用出來。
但是李懷同並沒有特別擔心過這些。在他想來，即使葉梓擁有再強的實力，在劉琦的金錢開道和自己的精心設計下。種種手段全部使將出來，葉梓在總決賽上必然沒有半點活路。
通過金錢手段買通節目助理和音響師，將《餓狼傳說》的調性從降e改成g調，讓音響師在演唱話筒做一些手腳，這些暗招都是出自李院長的手筆，由劉琦身後的家族提供渠道和金錢支持。
李懷同並不是廢物點心，他是擁有真材實料的老一輩歌唱家、老資格聲樂教育家。他的作品眾多、弟子無數。要不然光憑著歌劇舞劇院院長的名銜，在申城樂壇他是無法享有如此盛名的。
比如g調這個調性的確定，就是他反複衡量了葉梓以往的表現之後，再經過仔細地推算最終得出的結論。
李懷同基於以往的經驗和自己的認知，認為這樣的調性足以將葉梓的音域撐到最大，讓他無法完美的演唱這首歌曲，而且不會引人懷疑。
這樣來確定調性沒有任何問題，極顯李懷同的功力。錯非葉梓，若是其他選手那是一定會掉到這個大坑裏麵。
但是現在，他已經發現正是因為自己聲名太盛、自信過強，以至於錯估了葉梓隱藏的實力和他音域的寬度，從而導致這一次的比賽功敗垂成。
是的，葉梓還沒有演唱完畢，第二首歌曲連一半都還沒有完成。
但是李懷同何等眼光何等功底，什麽樣的演唱可以得到什麽樣的分數，作為評委的他是再清楚不過的了。
葉梓今晚的演唱無論是從唱功來說，還是從舞台表演來說都是一等一的出色，無論評委的傾向是哪一方麵，葉梓的演唱都能得到他們的歡心。現在除非出現奇跡，否則，葉梓的得分將肯定超過劉琦，取得今晚的勝利將是毫無疑問的。
李懷同的心裏歎息了一聲。
如果不是組委會要搞什麽‘公平、公正、公開‘的比賽，李懷同是絕對拉得下這張臉來，為自己的弟子赤膊上陣的。
可惜了。
現場的觀眾們是絕不會感到可惜的，他們感受到了歌曲帶給他們的淡淡傷感，讓他們不由自主的回想起、懷念起自己心中曾經的那個他、那個她。
他（她）......現在還好嗎？
很多觀眾的心裏都在輕聲地問道。
鋼琴還在暫停的狀態，葉梓的歌聲在第四拍的後半拍開始繼續演唱，隨後，鋼琴在正拍的位置再次跟了進來。
曾天天真真的你
愛假想某日別離後
如孤孤單單的我
會否等你就似這歌
而飄飄忽忽的你
倒真的決定別離後
留底空空虛虛的我
估不到結局是這歌
......
葉梓的聲音微微上揚了一點，似感歎、似埋怨、似回想、似自責的演唱著這段回旋往複的旋律。
鋼琴的低音琴鍵被左手重重地敲擊著，就像一聲聲低沉的歎息。右手在中高音區域來回掠過，串串細碎的旋律在歌聲的間隙裏悄悄的穿行，將歌聲和琴聲有機的串連在了一起。
忽然，一記重重地和弦狠狠地敲擊在了琴鍵上，葉梓的歌聲再次向上走去，歌曲使用的語言又再次回到了國語上麵。
你知不知道
你知不知道
我等到花兒也謝了～～～
你知不知道
你知不知道
我等到花兒也謝了
......
歌曲演唱到這裏，一直隻有三角鋼琴的伴奏陪伴著葉梓略帶一點喉音、稍稍顯得有點暗啞的歌聲。